提示：本文共有 784 个字，阅读大概需要 2 分钟。
我们常常用“像不像”来形容一幅画，是不是画得好。其实，十分的像也并不是一副好作品的标准。真正的艺术作品，是将自然或人物经过艺术家的加工、变形和美化而成，所谓妙在“似”与“不似”之间。
陈洪绶，人物作品
明末清初有个著名的人物画家叫陈洪绶，又叫陈老莲，他就很懂这个道理。
陈洪绶年轻时，曾经到杭州去临摹李龙眠的七十二贤石刻像。他关门闭户临摹了十天，临摹得跟原作一模一一样，简直分不出哪是原来的，哪是临摹的。人们称赞他摹得像，他自己心里也十分高兴。
随着时间的推移，陈洪绶的绘画技巧越来越高了。当他重新观察自己临摹的石刻画像时，发现了许多不满意的地方。他又来到了杭州，又关门闭户临摹了十天。这一次，他一边临摹，一边改动自己认为不满意的地方。
陈洪绶作品《阮修沽酒图》局部
十天过后，他画的七十二贤石刻画像一个个性格鲜明，栩栩如生，既有点像原来的，又不完全像原来的。
别人看了，说他这次临摹的“不大像”，他听了，真正从内心里感到高兴。这说明，他的画中已经有自己的东西了！
从此，陈洪绶画人物越来越有创造性。为了在作品中表现自己强烈的感情，他追求具有特殊表现力的形式。他画的人物，大多经过夸张，变形，如著名的《屈子行吟图》，就深刻地表现了他对内心坚强而面容伤悴的伟大诗人屈原的理解；如《水浒叶子》，人物性格特点十分突出。
上图就是，《斜倚薰笼图》陈洪绶用细柔、圆劲、凝练的线条描绘出古典东方女性美的经典，画出了女性的柔情似水，让观者浮想联翩。“女人是水做的”这句话在陈洪绶这里早就适用了。
他的人物画，在中国美术史上占有重要的地位。当代国际学者推尊他为“代表十七世纪有彻底的个人独特风格艺术家第一人”。
关注账号，收货更多艺术故事
批判品牌艺术跨界是商品合作而不是艺术产出？我双手赞同！为什么我觉得“楷书就像音乐中的练习曲”，这个比喻恰当吗？艺术的魅力！顾恺之点睛一笔，三天为寺庙聚得白银超100万两
看到此处说明本文对你还是有帮助的，关于“画得像就好？陈洪绶的故事说明 艺术玩的是“似”与“不似”之间”留言是大家的经验之谈相信也会对你有益，推荐继续阅读下面的相关内容，与本文相关度极高！
