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一、《斗牛图》
《斗牛图》传为唐代画家戴嵩所画的绢本水墨画，现藏于台北故宫博物院。戴嵩的画曾遭到牧童的拍手大笑，暗含了实践出真知和艺术源于生活的深刻道理。《斗牛图》绘的是两牛相斗的场面，风趣新颖。一牛前逃，似力怯，另一牛穷追不舍，低头用牛角猛抵前牛的后腿。双牛用水墨绘出．以浓墨绘蹄、角，点眼目、鬃毛，传神生动地画出斗牛的肌肉张力、逃者喘息逃避的憨态、击者蛮不可挡的气势。牛之野性和凶顽，尽显笔端。透过《斗牛图》精湛的表现力，我们还可以体验到作者在哲学上的良好修养。那主体、背景的浓、淡对比，那寓静于动的玄妙构图，那失去平衡的稳态造型，无不渗透着本民族古典哲学的精髓。这一点在唐以前的作品中是很少见到的。
二、《五牛图》
《五牛图》是唐朝韩滉创作的黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》，清朝末年，画作被转到中南海瀛台保存，八国联军洗劫紫禁城时，《五牛图》被劫出国外，从此杳无音讯。该作品现藏于北京故宫博物院。明代文学家、书画家李日华在《六研斋笔记》中说：“（《五牛图》）虽着色取相，而骨骼转折筋肉缠裹处，皆以粗笔辣手取之，如吴道子佛像衣纹，无一弱笔求工之意，然久对之，神气溢出如生，所以为千古绝迹也。”《五牛图》中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。《五牛图》打破了汉代只画牛侧面和平面的装饰性格局，生动地表现了牛的各种动态。尤其是中间一头牛，正对观画者，角度独特，由于画家准确画出了牛的透视关系，立体感强，因此也是形神毕具。《五牛图》中国十大传世名画，少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。
三、《童子牧牛图》
李可染是江苏徐州人。曾师从齐白石、黄宾虹，得前者“墨块”、“墨线”，后者“积墨”、“渍墨”、“破墨”之诀，丰富了传统技法的表现力。李可染先生极善画牛，他的《童子牧牛图》，运以淡墨，浓墨，焦墨，渍染，溢染之法出之，水牛的质感、动感跃然纸上，牛角及牧童衣纹线条，笔法古拙，极具力度感，池中不勾一线，便觉水波荡漾，二牧童一俯一坐牛背之上，相与攀谈，垂柳数枝，摇曳随风，笔力遒劲老辣，写出江南一片春色，笔墨在境象之外，气韵又在笔墨之外，境象笔墨之外，自别有画在。
四、《老子出关官图》
老聃，曾做过周王室管理藏书的史官，后来隐居不仕，骑青牛西出函谷关后“莫知其所终”。历代画家以此为题材，有多幅名画传世。老子有两道长长的白眉毛，宛若两道白色瀑布，顺着陡峭的脸颊，夸张地飘落；而那长长的白胡须，被风往前吹着，好像探路的触角，指向了西方。 历代绘制的《老子出关图》，基本上都是这个形象。下图是我国当代书法家、国画家范曾的《老子出关图》。范曾以顿挫有力的线条，刻画出骑在牛背上的老子，闭目深思，须眉皓如霜雪，而白发飘散，不着巾帻，有萧然出尘的风神。这幅画，风格清新俊朗，构图形式新颖大方，表现手法娴熟质朴，作者自言：“我和老子恐怕是结下了一世之缘了，悲鸿之马、黄胄之驴、可染之牛都有着符号意味，而当今之世一提及范曾，大概立刻想到老子”。
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