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年前，我参观了美国大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art)。这是美国最大的艺术博物馆，位于纽约第五大道的82号大街，占地面积13万平方米，是与北京的故宫、英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡的艾尔米塔什博物馆齐名的世界五大博物馆之一，目前共收藏有300万件展品。现在是世界上首屈一指的大型博物馆。
这家博物馆的藏品众多，让人恨不得在里边徜徉三天三夜。在此，只捡其中让我感慨最深的三件国宝，与大家分享其背后令人唏嘘的故事。
神话传说与人间传奇交织的月神雕像
戴安娜Diana，是古希腊神话中的狩猎女神和月神，也是奥林匹斯山的主神之一。她是宙斯和提坦女神勒托的女儿，也是太阳神阿波罗的孪生妹妹。同时，也被视为野兽的保护神。
传说中的戴安娜，身材修长、匀称，相貌美丽，她是希腊神话中少有的处女神，与雅典娜和赫斯提亚并称为希腊三大处女神，她鼓励狩猎、女权主义和巫术传统。
在西方文化中，戴安娜广受崇拜，如同我国的嫦娥一样。很多西方人用她的名字给自己的女儿命名，比如那位著名的已故英国王妃。
有关戴安娜的艺术作品也很多，除了文学和绘画，最常见的就是各种月神雕像。其中最著名的就是由爱尔兰都柏林出生的美国雕塑家奥古斯塔斯-圣-高登斯 Augustus Saint-Gaudens（1848-1907） 创作的 Diana 雕像。
1879年，铁路大亨威廉-范德比尔特将位于纽约麦迪逊广场的“罗马大竞技场”买下重新裝修，并建设了一座更具新時代气息的场馆，將它更名為“麦迪逊Madison广场花园”。它的主塔高达32层，这座戴安娜的雕塑就竖立在主塔上作为风向标。她高 550cm，身披彩带，可以旋转，十分优美，成为城市最高地标。
通常月神雕塑大多是以鹿为背景，因为有关戴安娜与鹿的传说最为著名。传说一位年轻猎人带了几只猎犬入森林狩猎，误入禁地，看到戴安娜在洗澡。戴安娜一怒之下，把猎人变成了一只鹿。他的那些猎犬认不出自己的主人，把他活活咬死。——这就是月神的惩罚。
所以后世艺术家雕刻的月神往往是面带温柔神秘的微笑，身边伴着一只鹿。
但是这座雕像很特殊——戴安娜是一幅警惕的神情，手拿弓箭，做射击姿势。
这个姿势的创作灵感源于有关月神的另一个传说。据说戴安娜虽然是处女神，但她也曾恋爱过，她爱上了美少年奥里翁，以至于荒废了夜晚照明的工作。毕竟仙凡不能通婚，亲友们想方设法拆散他们，包括她的孪生哥哥太阳神阿波罗。
一次，奥里翁正在海边跑步健身，阿波罗就把阳光照得格外明亮，让人从天上看不清跑步的是谁。然后他去挑衅妹妹：“你不是第一神箭手吗？如果能射中那个迅速移动的小黑点，我才服你。”
黛安娜艺高人胆大，自然不会示弱，她一箭中的后，却发现哥哥瞬间消失，跑去海边一看，才明白自己已亲手杀死了爱人，于是悲伤透顶的她发誓至死不见太阳神。所以我们往往看不到太阳和月亮同时出现。
这个哀艳和血腥的传说，加上艺术家的灵感和天才造就了这尊美妙的雕像。后来公园关闭后，这座雕像在展出搬运过程中损坏。此时 Augustus Saint-Gaudens 已经离世，他的好友兼长期合作伙伴Stanford White 重新制作了一尊相同的雕像（高 442cm），1932 年赠与费城艺术馆（Philadelphia Museum of Art），现存放在正堂阶梯正中。
这个雕塑早期是被放在纽约最高的建筑上的。清教徒立国的美国，在当时很少看到裸体艺术品被放在公众场合展示，所以老头子们通常用望远镜假装看风景，而偷偷看这个当时非常少见的有伤风化的雕塑，途经广场的保姆们则赶紧用手捂着孩子们的眼睛快速通过。
有关这个雕塑还有一件凶杀事件。美女伊芙琳尼斯比在年少时做过Standford White的人体模特，据说这个雕塑就是以她为模特儿创作的。她在十六岁时，被Standford White引诱失身，但对方不肯离婚，只能分手。
后来伊芙琳嫁给花花公子哈里霍尔，在得知妻子的过往后，酒后发狂的哈里霍尔当众用枪打死了以风流著称的天才艺术家White。后来人们考证，认为戴安娜的塑像作成时伊芙琳还是个幼童，这个模特不可能是她，所以White死得很冤枉。但无论如何，哈里霍尔终于因为杀人的行为而受到了法律的惩罚，而伊芙琳此后，果然像传说中的月神戴安娜一样孤独终老。这大概也是月神的诅咒吧？
我在大都会博物馆的美国展厅看到的复制版本，大约是原版的一半大小，质地是镀金青铜。雕像被放置在美国展厅的正中，阳光透过展馆的两层玻璃窗照在她的身上，显得熠熠生辉，衬得她身边那些低矮古旧的大理石白色雕像们略显黯淡。
雕像戴安娜单足踏金球，弯弓搭箭，似乎箭将离弦难收。她身姿轻盈，线条流畅，仿佛从天而降，表情是天真的愤怒加上严肃的绝望。在她的面前端详久了，会隐约产生一种宿命感，仿佛一切的美好，比如生命、青春和时间等等，都将如她手中之箭，一旦射出，就不可回头。
伤痕累累的《药师经变图》
佛教中的药师佛就是药师琉璃光如来，又译为药师琉璃光王佛，简称药师如来、琉璃光佛、消灾延寿药师佛，为东方净琉璃世界之教主。药师，比喻能治众生贪、瞋、痴的医师；以琉璃为名，乃取琉璃之光明透彻以喻国土清静无染。
药师佛像通常是螺发上形，左手执持药器（又作无价珠），右手结三界印，身着宝佛衣，结跏趺坐于莲花宝台，台下有十二神将。此12神将誓愿护持药师法门，各率七千药叉眷属，在各地护佑受持，日光菩萨与月光菩萨胁侍左右。
民间传说，此尊胜佛誓愿不可思议，若有人身患重病，死衰相现，眷属于此人临命终时，昼夜尽心供养礼拜药师佛，读诵药师如来本愿功德经49遍，燃四十九灯，挂四十九天之五色彩幡，其人得以延生续命。
《药师经变》为一巨幅彩绘佛教壁画，来自山西省洪洞县广胜下寺，是元代壁画精品，距今已经有七百多年的历史。长15.2米，高7.52米，画中端坐着药师佛，十二神将陪伴左右，表现了药师如来及其随从所在的东方佛教净土的盛况。
1929年，广胜寺的僧人为了修复兵荒马乱中破败不堪的寺庙，以1600元大洋，将《药师经变》壁画卖给了两个美国人，但美国人所雇用的拆运者都是土匪，他们野蛮拆卸，把国宝拆烂了，才得运走。
这壁画辗转来到美国，被一个美国牙医Sackler收购，这个富有的牙医酷爱中国文物，那时中国的文物是可以自由出口贸易的，不算非法走私，Sackler收购了很多中国文物，其中包括了这幅壁画。但这大幅壁画放在家里不好保管，1964年，牙医以他母亲的名义将这幅壁画捐献给大都会艺术博物馆。
如前所述，壁画《药师经变》卖出时已被肢裂破解为数百块，后来大都会博物馆通过精心修复，将壁画完整复原，并将它安置在中国馆最大的展厅内，很快成为大都会博物馆最知名的中国艺术藏品。
这幅国宝面前总是人头攒动，我们自己国家的艺术瑰宝，却因为国穷民弱而无力保存，现在只能不远万里跑来国外欣赏了。
佛法无边的药师佛，却不能留在故土保佑子民信众的安康，被拆卖而流落他乡，让人为之感慨叹惜。仔细看看，这壁画上拼接时的累累伤痕依然如故，仿佛在向人们无语诉说着这近百年的沧桑和无奈。
丹铎神庙的幸与不幸
埃及文明是人类文明的发源地之一，埃及厅是也大都会艺术博物馆最重要的展厅。
埃及馆专门设计了一个宽阔的水池，并通过巨大的落地玻璃窗将室外的光线引入，照射在水面上。让参观者感觉仿佛置身于尼罗河畔，引发思古幽情。
埃及馆最令人惊叹的展品，莫过于镇馆之宝——丹铎神庙！
丹铎神庙（The Temple of Dendur），公元前15年建于尼罗河畔的阿斯旺城南八十公里处，用来祭祀尼罗河神，距今已有两千多年了。那时埃及刚刚成为古罗马的一个行政省。
1963年，因为埃及政府要修建阿斯旺水坝，工程将导致尼罗河水位上升，使包括丹铎神庙在内的大量埃及文明遗迹被河水湮没，因此许多遗迹被整体迁移。这次事件促成了后来的世界文化遗产组织的成立。
1965年，为了感谢美国对保护文物作出的贡献，也为了让文物得到更妥善保存，埃及政府主动提出，把神庙作为礼物赠送给美国。
神庙被暂时分解，总共800吨的材料被分装在640个集装箱中，运送到了美国。原计划要将神庙放在华盛顿或波士顿的河畔，以露天方式呈现给公众。但考虑到神庙主体的砂岩容易受到风吹雨蚀的侵扰，时任美国总统约翰逊在一系列听证会之后，于1967年决定，将其永久陈列在纽约的大都会艺术博物馆。经过十年的建设，丹铎神庙才在1978年正式向公众开放。
它是埃及境外最大的、也是西半球唯一的一座完整的埃及神庙。经过千年风雨，这座小庙占地并不算太大，但是它的精美雕刻依然十分清晰。基座上雕刻着古埃及的纸草书以及莲花，并突出尼罗河之神的象征地位。竖立在门廊前的两个圆柱，仿佛被盛开的莲花围绕的两捆纸草书。神庙外墙上雕刻着罗马皇帝向神明祭奉贡品的图景。
石雕采用凹陷雕刻法，这样的作法源于埃及充足的阳光照射，阳光照在浮雕上，其留下的阴影通过凹陷的边缘，构造出人物的轮廓和棱角，不但鲜活再现了三千多年前的服饰，也展现了古埃及人高超的雕刻技巧。
站在这样的神迹一般的艺术品面前，不由得要为它的命运而感慨。历经了千年风雨留下来的斑驳幸存，却因为时代的发展和后世子孙的无奈而不得不背井离乡，飘洋过海来安身。可是也幸好因为它独一无二的文化价值和艺术价值，使得它能吸引全世界的有识之士来全力以赴保存它，这是它不幸中的幸运吧？
三件国宝分别展示了不同时期艺术家的高超造诣和深刻的文化内涵，而它们背后的命运和故事更令人深思、耐人寻味。
注：图片部分来自网络，部分是本人参观时拍摄的。
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