提示：本文共有 1842 个字，阅读大概需要 4 分钟。
搜索，这部电影在叙事上非常符合主流大众的欣赏趣味，这部剧情其实是一个双线的设计，是一个两层的叙事，主线是媒体事件，辅线就是高圆圆和赵又廷的感情关系，但这条辅线在发展过程中也慢慢变成了一条主线。陈凯歌的视听语言做的还是非常精致的，比如说电影中出现了很多的镜子的使用，典型的学院派手法。对于人性的矛盾，通过镜像的形式来进行展现，同时对机位的选择，高低错落，十分丰富。但相对来说比较散，不是特别的集中，比如说我们看彼得威尔的《楚门的世界》，讲的就很清晰，从头到尾讲的就是这个人怎么面对媒介，如何走出这个摄影棚的控制。
无极，影片从创作角度讲，这部电影是很努力的，在角色设置上花了心思，但远远没有达到理想中荡气回肠的效果;从制作角度讲，《无极》有追求，也有所创新，但过多明显的败笔拉低了影片的档次，不如集中人力物力做好几个地方;从演员角度讲，剧中的演员非常敬业，尤其是真田广之、张东健两个日韩明星在中文台词上下的工夫，但在陈凯歌一贯的"戏剧化"风格指导下，所有演员都表现出一定程度的歇斯底里。而且画面值得称道，在视觉享受上，陈凯歌向老对手张艺谋展现了他不凡的实力。陈凯歌用《无极》展现了中国电影特技质的飞跃。且不说"镜花水月"里的空宁静美，影片中对于虚幻世界和现实场景相结合构筑出的"无极世界"，绝对够养眼。
杀死你的温柔，陈凯歌的首部英文电影已经很吸引人，何况本片故事本身就很抓人，演员阵容更很有瞄头。故事发生在英国，女主角海瑟·格拉汉姆却是个地道的美国美女，她在《不羁夜》中那个站在溜冰鞋上的形象相信给人很深印象，那是个长在冰鞋上的女孩，一生全在轮子上。她的性感正是陈凯歌需要的，因为她直接，很生活化，不会像有些影星那样流露出另类或边缘的感觉，但她又够漂亮，且很受男性观众喜欢。英国的男演员相当有味道。戏剧功底深厚，总有些独特的文化底蕴，这与他们的舞台戏剧传统有关，从劳伦斯·奥利弗，到大红的裘德·洛，尽管可以说着美国英语演着美国电影，英国独有的贵族气质与内敛的气息却遮掩不掉。
梅兰芳，自开拍起就像一个复杂而矛盾的综合体，面对这样一个风华绝代的人物，陈凯歌明确表示不希望塑造一个伟大的完人梅兰芳，而又由于种种原因，在最后的成片中，我们看到的是一个精心打造的关于梅兰芳的神话。作为无极之后的“翻身之作”，从决定筹拍梅兰芳的那一刻起，陈凯歌就把自己置身于悬崖峭壁之上，他明白，就像狄更斯在双城记开篇所讲到的话说，“这是最好的时代，也是最坏的时代”，在这个时代的大环境下，他在片中要有自己对艺术的坚持，也有来自票房和现实压力的妥协，而这样的矛盾，造就了一部半是完美、半是遗憾的梅兰芳。
赵氏孤儿，有着广泛的国内外影响，这个家喻户晓的故事被多种艺术手段改编过。而它对我而言，是一种个人自觉，或者说是喜爱。只有自己喜欢才能够真诚，只有真诚才能换来喜欢和共鸣。想拍什么是我的个人选择，但我会为喜爱这个故事、喜欢这群人物的观众而拍。为了对得起这份喜爱，我不会做颠覆性处理，而是在史实基础上准确地强调它的价值观转达；我也不会不着墨于帝王斗争，而只是表现民生道义。我希望这部剧坚定不移、理直气壮地发扬中华民族千古不变的道义精神。当然，这里也会有爱恨纠葛、生死离别、武侠道义。我会重视再度创作的历史性、商业性、艺术性与新鲜感的结合。
妖猫传，将原著的妖猫法术进行了强化渲染，增添了极强的恐怖凌厉的杀气。妖猫的“秘术”可以让大唐皇帝凌空翻滚瞬间暴毙，可以用迅雷不及掩耳之势把众多金吾卫侍卫打翻在地，可以让许多人狂性大发不受控制，更有整个池塘泛起无数眼珠被吃掉的死鱼，这样的恐怖场景。而空海作为倭国法师，不会被妖猫这些幻术所骗，更能通过“点醒”的方式，帮助其他人解除妖猫的“秘术”。影片“秘术斗法”的场景除了营造视效奇观之外，对于影片的氛围营造也有重要作用，每当影片中出现“秘术斗法”，氛围就会立刻变得惊悚诡异、神秘莫测，对观众的吸引力瞬间增强。
霸王别姬，作为华语影坛的旗帜级作品和享有世界级重要荣誉的电影，这部影片兼具史诗格局与文化内涵，在底蕴深厚的京剧艺术背景下，极具张力地展示了人在角色错位及面临灾难时的多面性和丰富性，其中蕴含的人性的力量和演员们堪称绝妙的表演征服了全世界的众多电影观众。该片不但在艺术上被国际影坛认可，而且发行上也获得了成功，影片在法国、美国等西方国家乃至东欧、非洲卖得很好。《霸王别姬》集文艺性和观赏性与一身，在保留导演创作理念的同时，也很好的兼顾了观众的审美情趣，是一部近乎完美的经典电影。
看到此处说明本文对你还是有帮助的，关于“盘点陈凯歌导演的七部影视作品 有你看过的吗？”留言是大家的经验之谈相信也会对你有益，推荐继续阅读下面的相关内容，与本文相关度极高！
