提示：本文共有 3035 个字，阅读大概需要 7 分钟。
孙滋溪（1929—2016），中国当代著名美术家、美术教育家、中央美术学院教授，其代表作有主笔创作的巨幅素描《当代英雄》、油画《天安门前》、石版画《小八路》、油画《母亲》等。他的多幅作品曾入选小学课本。
今年夏天，“人民艺术家孙滋溪绘画作品展”在北京理想设计美术馆举办。展览期间，记者采访了孙滋溪女儿、画家孙路，请她讲述了孙滋溪画里画外的故事。
小八路画《小八路》
孙滋溪1945年参加八路军，是当地部队中年龄最小的战士。军旅生活为他后来的艺术创作提供了丰富的素材和灵感，他的很多作品带有自传色彩。
创作于上世纪60年代初的油画《同学》便源于孙滋溪的亲身经历。当年部队上有一个炊事员老李，他和孙滋溪朝夕相处，情同父子。作品描绘的是，战争年代八路军战士行军打仗，每到一个地方休整，就抓紧时间学文化。“老八路”炊事员盘腿坐在地上，军装靠近衣领的纽扣解开，右肩上搭着毛巾，嘴里叼着旱烟袋，粗糙的手指笨拙地以握毛笔的姿势握住一支钢笔，认真而吃力地在同样粗糙的纸上练习写字。旁边的“小八路”屈膝坐地，穿戴齐整，脖子上围系毛巾，不合身显大的军装长袖被卷起，他拿着一支特别的笔在置于膝头的本子上写字——铅笔用得剩下很短一截，舍不得扔，就用子弹壳做笔帽套上笔头继续使。
值得注意的是，“小八路”的绑腿裹得很厚，这是那时年轻战士的“时尚”。一支步枪斜靠在小战士身上，枪口塞着一团花朵般的红线，这表明，即使是烽火硝烟也不能阻止人们的爱美之心。
创作《同学》之初，孙滋溪一直没能找到“老八路”炊事员的形象。一次，他偶然看见一位老汉坐在天安门前，在路灯下吸着旱烟袋，旁边还有行李，心中暗喜：就是他！孙滋溪上前和老汉攀谈，得知他是从陕西农村来京探亲。画家把老汉请到学校里，让他做模特画了头像素描，后将他塑造成《同学》中的“老八路”形象。
1976年，孙滋溪在中央美术学院任教。石版画《小八路》就是创作于这一时期。版画用的石板中国不产，只有德国有，是进口材料。孙滋溪完成创作《小八路》并印出数幅纸质作品以后，石板被学校其他老师拿去磨掉前作进行新的创作，因此《小八路》的原版未能留存。2004年，孙滋溪依据这幅石版画创作了油画《小八路》。
战争年代，军民关系情同鱼水，部队到了哪里，就帮哪里的老乡干活，挑水、扫院子，农忙时还帮老乡抢收庄稼。《小八路》将这一场景聚焦于“小八路”和房东大娘身上。“小八路”担水过门，小狗一跃而入。人小水桶大，小战士用尽了全身的力气，水桶还是碰到了门槛，里面的水洒了出来。房东大娘见状，连忙伸出手帮“小八路”把扁担往上抬。“小八路”的顽强、羞涩，房东大娘的开心、疼爱，都化作各自脸上的笑容，动态的瞬间凝固成动人的画面。
天安门前的时代变迁
上世纪60年代初，孙滋溪家离天安门很近，他常去那里散步，每次都能看到一些来自祖国各地的人，手提行囊，面带风尘，排着长长的队伍，在等候拍照。当摄影师就要按动快门时，他们的表情是那样的兴奋和紧张，充满幸福感。孙滋溪感到这是一个具有时代意义的主题，创作的构思油然而生，开始创作《天安门前——50年代》。作品参加了第四届全国美展，并被中国美术馆收藏。
《天安门前——50年代》中有一个村支书的形象。为了刻画这一人物，孙滋溪去到北京郊区的人民公社，在作为人物原型的村支书家住了半个月，还根据公社中几个青年农民形象创造了画中的一些人物。
本世纪初，孙滋溪一家在北京昌平香堂有了自己的画室，他又产生了强大的创作激情，相继完成了《天安门前——70年代》《天安门前——90年代》两幅作品，形成了由三幅作品组合而成的系列，分别反映上世纪50年代农民、70年代知青、90年代农民工在北京天安门前合影的情景，表现出“人已换代，时已变迁，但景色依旧”的深刻内涵。
系列作品《天安门前》中的人物，除了不同类型人物的整体组合和对比外，也有分组的组合和对比，使人物形象在对比中得到加强。除了主体人物群像外，画面两边的“群众演员”也充满时代特色和生活气息。第一幅中，画面两边分别是少数民族群众、海军战士。第二幅中，一边是身穿样板戏服装的人们，另一边是几个家庭人等。第三幅中，画面两边则变成了希望小学师生以及外国游客。
《天安门前——70年代》画面一侧出现了一个手捧妻子遗像的男子。当年，孙滋溪从报纸上看到一则报道：有一位农村老大娘，生前总是跟他的老伴说：什么时候咱们俩去北京在天安门前合个影。但是当时经济条件不好，路途也遥远，一直没来成。她后来去世了，她的老伴为了完成她的夙愿，就自带行囊，带着小外孙走了几百公里来到北京，到了天安门前，捧着她的遗像拍了照。故事打动了孙滋溪，他把这一幕画进了作品中。
《天安门前》也留下了一些遗憾。譬如，反映上世纪50年代的那一幅，天安门城墙上的标语用的是简体字，而实际上那时使用的是繁体字。因此，多年以后，孙滋溪又画了一幅《天安门前——50年代》，把画中的简体字改成了繁体字。
党员母亲的光辉动人心弦
1929年，中共湖南省委机关被破坏，赵云霄和丈夫陈觉被国民党反动派逮捕。23岁的赵云霄被捕时已有身孕，半年后，她在狱中生下了女儿。孩子满月后，赵云霄即将就义，写下一封遗书，告诉孩子父母是什么人，为不能抚养孩子长大而深深遗憾，叮嘱孩子长大了要好好读书，要知道父母是怎么死的。赵云霄就义后，孩子交由祖父、祖母抚养，后来夭折了。
上世纪80年代初，孙滋溪读到这一故事，赵云霄烈士的遗书拨动着他的心弦，他开始构思创作油画《母亲》。他想象着赵云霄就义前可能发生的情形，当想到她在诀别时给孩子最后一次喂奶时，他的思路顿开。他仿佛看见一位年轻的共产党员，身带刑伤，戴着镣铐，一手紧抱怀中的婴儿，一手用力地挤着干瘪的乳房，泪水沿着她的面颊和胸膛，流进婴儿口中。画家激动起来，决定以赵云霄为生活依据，塑造一个慈爱母亲的形象。
对于《母亲》的构图，孙滋溪进行了反复推敲，最终决定采用竖幅，母亲全身、正面站在画面中央，周围环境很小，使母亲的整体造型显得庄严、肃穆、稳定和高大，增强了纪念碑感。就连母亲低头的角度，他也做过多次推敲，除在纸上尝试，还制作泥塑来找感觉。构图基本确定后，他仍感到不满足，几经思考，决定把血泪斑斑的遗书全文放在画面的两边，使遗书同画面在构图上成为一个有机的整体。
这幅两米高的作品获得了巨大成功，入选多个美展并获奖。有评论认为：“这是圣母，迸发出母爱光环的圣母，她美得悲壮、美得深沉、美得庄严。”
艺术之路在延续
“听了收音机宣传收购头发后，女儿小路便自己用剪刀将头发剪去，准备积少成多，献给国家。年纪虽小，举动不凡，因此速写留念。孙滋溪一九六一年”。这是画家写在速写《女儿一岁半》画面边底的一段话，记录了真实的个人小事，成为如今年已六旬的孙路弥足珍贵的回忆。
孙路恍然记得，听了收音机后，她就用剪子铰掉了自己的刘海，然后弄到一张纸上，把它交给母亲——画家王雁，准备攒起来拿去给收购站。孙路的举动引起了王雁的注意，王雁推了推孙滋溪让他看。孙滋溪看看，笑了，随即用画笔记下她可爱的模样。
孙滋溪为女儿孙路画过一些素描、速写，除《女儿一岁半》外，还有《女儿孙路五个月》《托儿所开饭》《饭儿香香》等，舐犊深情跃然纸上。在父母的影响下，孙路也走上了艺术创作的道路。上世纪90年代，她旅居法国求学10年，研究欧洲古老的坦培拉绘画（蛋彩画）材料和技法，回国后创作了“京剧系列”“古镇系列”“寻梦系列”等大量作品。如今，在父母从前的住处兼画室，孙路的艺术之旅仍在继续。
记者：罗云川
责编：李扬
看到此处说明本文对你还是有帮助的，关于““画说”孙滋溪 画里画外的故事”留言是大家的经验之谈相信也会对你有益，推荐继续阅读下面的相关内容，与本文相关度极高！
