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引言
在西方美术史中，古希腊艺术享有很高的地位，西方美术比较追求严谨的写实风格和庄重的艺术品格。古希腊神话故事比较著名，这些神话传说成为雕塑创作的重要素材和灵感来源，因此古希腊的雕塑大都是参照人的形象来雕塑神的形象，并且赋予一定美化的艺术风格。
在西方美术传统中，古希腊和古罗马文化都占很重要的位置。古罗马雕塑对古希腊雕塑既有传承，又有创新。古罗马雕塑就很好的继承了古希腊雕塑的艺术风格，追求一种高贵和静穆，但是古罗马雕塑也有其自身独特的特点，罗马雕塑以帝王贵族为主要人物对象，具有美化和写实的特点。
一、古罗马攻陷了希腊国土，继承了希腊艺术的精髓
希腊是三面环海，天然良港众多，海上贸易比较发达。内陆以山地为主，山地上盛产大理石，因此大理石成为雕塑的重要物质材料。希腊民族又是追求美、创造美的民族，在他们的心中，神是美的代表，并且这个民族特别注重体育锻炼，他们认为强健的体质是美的本原。造就了一些艺术家开始创造雕塑美的人体。
“我们是爱美的人，这得益于政治制度宽松，艺术家的创造力很少受到压制，在社会中，也因此形成了浓郁的艺术氛围。”
公元前146年，古罗马攻陷了希腊国土，后来罗马又进行了一些地区的攻占，罗马将原先古希腊统治的广大地区纳入了罗马帝国版图，真正开始了罗马帝国时代。古希腊的艺术文化成果丰厚，罗马在此基础上继承了古希腊优秀的文化艺术精髓，很好的继承了古希腊艺术的优良传统，罗马开始成为西方艺术中心。
古希腊雕塑艺术是西方艺术中一颗璀璨的明珠，它所取得的艺术成就是非凡的，特别是在装饰雕塑、纪念性雕塑和裸体雕塑领域影响深远。即使拥有很大成就的古罗马雕塑，也很难与古希腊雕塑相企及。但是，古罗马雕塑继承了古希腊雕塑的优秀成果，表现了当时社会时代特定的气息，古罗马的雕塑艺术发挥着继承传统、守正创新的作用。
古罗马雕塑艺术在当时的社会中影响深远，即使在今天，面对丰富精美的罗马雕塑，我们也不得不赞叹当时罗马雕塑艺术的辉煌。罗马雕塑在人物肖像雕塑上有着独特的贡献。古罗马人有着崇拜祖先仪容的传统，如果遇到家中有祖先逝去的情况，他们就用石膏或者蜡在祖先脸上翻刻模子，以便更好的祭拜祖先，后经雕刻家的艺术创作，出现很多人物肖像雕塑作品。
罗马雕塑艺术之所以受人推崇，就在于它的写实风格，这种写实风格是具有理想化的写实风格，既有写实，又有夸张的成分。着重表现人物的内在感情和心理状态。像面部表情是肃穆、抑或是沉静，眼神的呆滞还是有神，都刻画的非常细腻，人物线条流畅且富有动感，使这些作品都给人留下深刻的印象。
二、《奥古斯都》兼具了古罗马雕塑美化与写实的艺术风格
真正了解罗马雕塑艺术风格，我们就要讲一讲奥古斯都雕像。“奥古斯都”在古罗马是“至圣至尊”、“权威”的意思，与古代宗教有一定的关系。屋大维是罗马帝国的第一位元首，他结束了共和制度，集大权于一身，在罗马享有很高的威望，甚至在世界历史上都具有一定的位置。屋大维被元老院授予其“奥古斯都”的称号。
这个时期的罗马雕塑着重表现英雄人物的气质，以歌颂英雄人物、颂扬帝国武功为主要题材。《奥古斯都像》就是该题材雕塑的代表，它塑造的是屋大维的形象，身披带有罗马风格的盔甲，盔甲上印有象征统治世界的图案。奥古斯都左手握有节杖，右手指向前方，右脚旁边还有一个爱神丘比特的形象。节杖象征权利，丘比特象征仁爱，表现了屋大维是权利与仁爱兼容的圣明之君。
艺术是有生命的，雕塑艺术也不例外，创造者的每一个细节，似乎都在向外界诉说着什么。那么这尊雕塑他要向我们传递出什么样的主题呢？在古希腊时代，当时的人们特别推崇体力和美。像参军的人，他们拥有强健的体魄和坚定的意志。希腊学校也特别注重对学生在体体育方面的培养。所以整个社会也形成全民锻炼的一个社会风尚。
《奥古斯都像》雕塑不仅塑造了屋大维高大的形象，通过盔甲、节杖等具有象征意义的饰品来凸显屋大维的权威。同时，奥古斯都刻画出的容貌非常生动逼真。他的面部表情非常严肃端庄，面部表情比较沉静，突出帝王贵族的高贵。是美化与写实艺术手法的代表，这种继承古希腊艺术特点的做法，是奥古斯都本人提倡的，所以在美术史上把这种雕塑风格称为“奥古斯都古典主义”。
在当时的古希腊社会，人们的着装相较来讲简单一些，一般的人们就穿个套衫，到了古代的罗马，他们对穿就比较讲究，内穿内衣，外穿外套，并且还有大披肩，短披风等。古罗马时期，当时的学校不仅注重学生对体育的训练，而且他们还教授学生拉丁文和希腊文，他们要学习读写和算术，年龄大一些的学生还要学习修辞学。所以古希腊和古罗马时代具有一定的不同。而这种不同也造就了两个时代雕塑风格的不同。
在古罗马雕塑中，那些具有象征意义的局部，它们不是独立存在的，所以我们也要把他们放在特定的历史时期和当时的社会风尚中去观察他们。只有这样，我们才能真正理解这些象征性细节的内涵。不仅如此，我们还要对古希腊神话故事、希腊古典雕塑和当时的古罗马社会状况有一定的了解，这样才能更全面的了解古罗马的雕塑艺术。
三、时代进步，古罗马雕塑也与时俱进，在继承中发展创新
古罗马的雕塑闻名世界，古罗马时期的雕塑也是继承了古希腊雕塑的精髓，古罗马雕塑以人物肖像雕塑著称。古罗马人在雕塑艺术作品中，着重表现雕塑肖像的真实再现，凸显雕塑人物的个性风格。在各个时代的不同，古罗马雕塑也被赋予很多时代内涵，在不断创新、不断发展，形成自己独具特色的艺术风格。
希腊雕塑艺术比较追求肖像的真实，罗马雕塑也比较注重这一点。很多人疑惑，为何古罗马人的雕塑艺术也讲究肖像的真实性？其实根本原因是，古罗马人祭拜先祖需要制作遗容肖像，所以造就了古罗马雕塑的真实再现性风格。其实纵观古罗马肖像艺术的发展史，我们会发现，古罗马雕塑艺术中有两个非常明显的艺术表现手法，就是注重雕塑艺术的美化和写实。
古罗马雕塑艺术中的美化表现手法，就是理想化。这种理想化着重强调人物英雄的气概。把他们雕塑的具有一定夸张的成分，与神的容貌特征有一定的相似性，特别在刻画一些掌握一定政权的英雄人物，他们的形象往往刚劲健美。于是古罗马艺术家在创作时，古希腊神像雕塑就成为他们借鉴学习的范本。
《演说者屋大维》也是罗马雕塑中的精品，这件雕塑是这个时期罗马雕塑的代表，相信很多人对它都不陌生。人物右手弯举到额头，表现出沉思的状态。人物的左臂上搭有一间斗篷，左手反拿着权杖，但是不幸的是，权杖已经遗失。雕塑的人物身形健美，比例协调，很好的继承了古希腊雕塑的遗风。
古罗马雕塑艺术中的写实表现手法，就是忠实这些人物本身的个体客观形象，着重表现这些人物的容貌和自身内在的气质。这一点，罗马雕塑是在继承希腊雕塑的基础上，进行的与时俱进的改革，形成自己独特的艺术风格。
结语
罗马雕塑取得的成就是非凡的，它在继承希腊雕塑的艺术精髓外，形成了独具自身特色和时代烙印的艺术风格。罗马雕塑比较注重肖像的真实再现，讲求美化和写实的艺术风格，不仅忠实于雕塑人物的个体形象，而且还注重刻画人物内心的气质特征，使雕塑出来的人物更加鲜活，更具个性，更能够被观众所熟记。
“奥古斯都”雕像是罗马时代雕像中的代表，它的人物造型、服饰特点、面部表情等都具有很高的艺术研究价值，它具体反映了当时的社会风尚，具体反映了那个时期的审美习惯。同时也比较鲜明的突出了与古希腊雕塑艺术的区别，这在世界美术史上奠定了牢固地位。
参考文献：
《罗马艺术》
《罗马史》
《古希腊罗马艺术》
《希腊罗马古代社会》
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