“我们的家乡/在希望的田野上……”“一九七九年/那是一个春天……”当熟悉的旋律响起，你是不是会不由自主地跟着哼唱起来？ 十一届三中全会以来，产生了一大批传唱度极广的经典“红歌”。这些歌曲的背后，有着怎样的故事？现如今，相对于台前幕后曝光不断的流行歌星，民族唱法歌曲的市场又在哪里？在十八届三中全会召开之际，我们为你揭开三十多年来那些经典“红歌”背后的故事。请看本报综合《党史纵横》、《扬子晚报》等媒体的报道。《在希望的田野上》折射农村改革 党的十一届三中全会后，在中国的改革从农村掀起的同时，一首记录这一段伟大历史的歌曲———《在希望的田野上》也应运而生，唱响全国。 这首歌“就是写给十一届三中全会后安徽的” 《在希望的田野上》的词作家是陈晓光，曾任文化部副部长，在1981年创作这首歌时，他还是《歌曲》月刊的一名编辑。 “《在希望的田野上》就是写给十一届三中全会后安徽的。”陈晓光曾明确交代过这首歌的写作背景。1981年的深秋，中央电视台导演邓在军，邀请陈晓光为一部农村题材的专题片写首歌。陈晓光刚好从中国音协和安徽分会联合组织词、曲作家到安徽农村深入生活回来不久，他深为安徽农村举起改革大旗、农民生活发生翻天覆地大变化所震撼，心里就有一种要说话的欲望。当他看了这部专题片后，仅用了3小时，就写出了歌词。 陈晓光把歌词写好后，交给著名作曲家施光南。施光南看了歌词，被歌词中散发出的激情所鼓舞，仅用几小时就完成了谱曲。 彭丽媛的春晚演唱 在1981年的青歌赛上，山东姑娘彭丽媛第一次演唱《在希望的田野上》时，还是一个不满20岁的音乐学院学生。彭丽媛不仅嗓音甜美脆亮、质朴醇厚，舞台形象更是端庄大气，她将这首歌唱农村改革的歌曲演绎得大气磅礴。 1984年春节，彭丽媛在中央电视台“春节联欢晚会”上，再次高歌《在希望的田野上》，从此一举成名。《在希望的田野上》便成为其代表作。 多年之后，彭丽媛演唱的《在希望的田野上》依然代表着中国民歌的高度；多年之后，“嫦娥一号”卫星搭载着彭丽媛演唱的《在希望的田野上》上了太空；多年之后，彭丽媛代表国家到世界各地访问演出，多次演唱《在希望的田野上》。这首歌不仅使海内外华人欣赏到“中国民族声乐”的多彩多姿，而且让世界认识了中国正在希望的田野上高歌前进的新形象。《春天的故事》差点没迎来“春天” 新时代的“红歌”———《春天的故事》几乎人人会唱。词作者为何敢用“一位老人”来称呼一代伟人邓小平？将深圳比喻成“一个圈”，其灵感又是来自何处？ “我一到深圳就有‘圈’的感觉” 创作《春天的故事》之前，词作者之一蒋开儒曾任黑龙江省穆棱县政协副主席。蒋开儒1935年9月出生，籍贯广西，当兵后落户北大荒。 蒋开儒形容自己写出《春天的故事》“是一个厚积薄发”的过程。 1992年，蒋开儒在报纸上看到了长篇通讯《东方风来满眼春》，文中报道了深圳飞速发展的景象，这和他印象中的13年前的深圳反差巨大。蒋开儒特别好奇，希望能够实地看一下深圳。于是，揣着老伴给凑来的2000块钱，57岁的蒋开儒只身来到深圳。 蒋开儒表示，虽然自己已年近六旬，但为眼前深圳的欣欣向荣景象所感染，因而决定留在深圳不走了。正是在这样的情感中，蒋开儒激情写就了《春天的故事》。 时至今日，蒋开儒都“特别得意”“一位老人”和“画了一个圈”这两处用语，这也是他本人对《春天的故事》整首歌词中最满意的地方。蒋开儒说，正因为个人身世的背景，因而有了将邓小平表现为“一位老人”的独特感觉——— 这里面饱含了亲切、尊敬和感激之情。也正因为这份情感，使得蒋开儒在表达时采用了平视的视角——— 以往大多是仰视，这使得《春天的故事》从一开始便让人耳目一新。而开创深圳特区，蒋开儒将其描绘为“画了一个圈”，这是源于蒋开儒对深圳特殊的感觉。他表示，“我一到深圳就有‘圈’的感觉，我进关的时候深圳是用铁丝网圈的。圈外还是计划经济，而圈内可以搞市场经济。” 创作大赛上因“过于通俗”引争议 1994年3月，又是一个春天。广东团省委、省青联和省音协主办了广东省青春歌曲创作大赛，由蒋开儒作词、王佑贵作曲的《春天的故事》参选，但不幸落选。两人有些沮丧，于是在曲作者王佑贵的联系下，两人找到了当时在深圳词坛已非常活跃的广东省青联常委叶旭全。 在叶旭全的帮助下，三人合作完成了新的《春天的故事》，因为叶旭全的身份，歌曲得以直接交到了广东青春歌曲创作大赛评委会。令人没想到的是，对于这首歌曲，评委们分成观点截然相反的两派。 据媒体报道：当时多数评委认为，这是一首政治题材歌曲，唱的是改革开放，是国家领导人，用“画了一个圈”和“一位老人”这样通俗的语句来写，不够严肃，不能选用。但另有两位评委却坚持认为，群众歌曲正是需要这种通俗的充满生活气息的写法，需要清新贴切充满深情的比喻，这首歌写出了人民对改革开放的拥护和对小平同志的崇敬，是真正的百姓心声。 正因为这两位慧眼独具的评委的坚持，《春天的故事》得以从成百上千首参赛作品中脱颖而出，一举获得广东“94青春歌曲创作大赛”金奖。其后，自信这是一首好歌的叶旭全又张罗将歌曲拍摄成刚刚在中国落地不久的音乐电视———MTV。一时间，《春天的故事》在大江南北到处传唱，红遍中国。新民歌现状：经典难再涌现 就像《在希望的田野上》、《春天的故事》两首歌一样，中国民歌的发展与社会的发展、变迁深深地联系在一起。上世纪曾经出现了很多传唱度高、经久不衰的经典歌曲，然而，近些年来，人们发现，尽管每年也有一些新出炉的作品，但广为传唱的经典似乎难再重现。于是，不少人给现如今的民歌贴上了“不再景气”的标签。 为何会如此？答案五花八门，有人说是因为中国观众素质不高；有人说是因为民歌千人一面，缺乏创新……有评论者认为，造成目前这种情况的原因是它置市场而不顾，置观众而不顾。如果它继续走“不需要为生存担忧”的路子，就会缺乏创新的动力和激情。 我们也看到，各级政府正在不断转型，正在努力向符合世界潮流的服务主导型政府靠拢。在目前这种大背景下，如果只是一味自顾自唱，老百姓根本不买账。 当然，更大的问题还在于演出需求和民歌创作力薄弱之间的矛盾。如果说民歌歌手已经事实走上商业化运作的道路，那民歌创作目前仍然大部分处在传统的行政运转模式下，很难商业化。加上我国在音乐创作力量上本来就有限，形成长年的“僧多粥少”的状态，好的作品越来越少，出色的民歌手也因此很难涌现。民族唱法歌曲出路在何方 商业运作是一个亟待解决的问题，故此很多民歌歌手效仿相对成熟的流行音乐产业模式，开出自己的个人工作室，把包括创作、演唱、推广、宣传等等在内的各方面工作纳入产业化运营的轨道。据业内统计，目前国内稍有名气的民歌歌手80%开设了个人工作室，这其中，宋祖英、陈思思、刘媛媛等歌手的工作室运转良好，堪称行业标杆。“跨界合作”是民歌创新的另一个热点。这几年民歌和流行音乐、古典音乐以及戏曲等的共同合作层出不穷，比如周杰伦和宋祖英在“鸟巢”的合唱几乎是整个音乐界的特大，更令大众震惊，创造了极好的效果。相类似地，周杰伦和陈思思合唱《珊瑚海》、成龙和刘媛媛合作《民生》等等都取得了很好的成绩。
看到此处说明本文对你还是有帮助的，关于“那些经典“红歌”背后的故事 第A42版:娱乐 20131108期 都市女报”留言是大家的经验之谈相信也会对你有益，推荐继续阅读下面的相关内容，与本文相关度极高！
