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一、引言
怀素，字藏真，湖南永州人。怀素既是唐代僧人中的典型代表，在佛法修为上有极高的造诣，但同时作为与张旭齐名的唐代草书大师，被称为“颠张狂素”，其作品对后世草书的发展具有重大影响。怀素在张旭的基础之上，继承和发展了张旭的草书精神，并且完成了狂草的创造，作品圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，以其独特艺术表现丰富了草书艺术的表现手法，留下了代表作《自叙帖》、《苦笋贴》、《食鱼帖》等，在中国书法艺术史上具有重要地位。
（图 怀素）
怀素出生于唐代，在这样一个大唐盛世的背景下，社会自由奔放，唐人自信、狂傲之情溢于言表，在文学艺术创作之中也得到了充分展现。艺术浓缩着时代之精神之气脉，在怀素的书法之中，也展现着狂傲肆意的大气磅礴，他的作品将唐人的文化自信力淋漓尽致地展现给了世人，透过艺术去体察怀素的精彩人生，品位大唐盛世的独特风姿。
二、 大唐盛世，滋养自由奔放和浪漫想象的艺术气息
怀素出生于唐朝，而大唐盛世是一个自信开放的时代，这一时期人们激情澎湃，自由奔放，而狂草正符合了唐人的需求。狂草艺术展现的是随意感和变化性，笔性墨道之间，皆以其人之情性为本。狂草展现着唐朝的气宇轩昂和浪漫奔放，怀素之狂草也渗透着对于内心情感的抒发，折射着唐朝社会的文化自信。
唐代在历史上以强盛著称，大唐盛世成为中国古代王朝中的重要时期。唐朝政治稳定、经济繁荣、文化开放，这一时期文学艺术达到了空前的发展和繁荣。唐代人在物质和精神生活都很完善的时代之中，展现出了自信的风度。唐代的人物、文化之中都展现出了一种独特的格局，表现出高昂的精神，而这就是大唐气象。这种飘逸洒脱的气象在书法之中则表现为唐代各派书法百花齐放，展现出了一场大唐的艺术盛宴。
唐朝盛世图
唐王朝结束了数百年的分裂和内战，揭开了统一的新纪元，唐太宗李世民实行开明专制的统治政策，在文化上更是积极鼓励创作道路的多元性，奉行儒佛道三教并行的宗教政策。对待文人，唐朝采取宽松的政策，鼓励文人创作，而相对于其它王朝而言，唐朝创作并没有很多避讳和限制，唐代文化的包容性更是使得唐朝世人在艺术创作之时由衷展现出了文化自信，这种文化自信是对时代底蕴的自信。
草书是最契合盛唐政治与文化气象的书法风格，狂草是政治和文化博大胸襟的生动展现。狂草之狂，是书法家怀素的气质豪迈。唐朝时代的伟大精神凝聚在了草书之中，在飞扬之间展现出运笔的节奏和幅度。
“兴来走笔如旋风，醉后耳热心更凶”，是怀素的张扬和狂傲，这股狂是骨子里的高傲。而这份高傲是来源于对于草书书体发展成熟的自信，唐代草书是一个浓墨重彩的时代，伴随着帝制时代的高峰时期的到来，书法发展成为东晋以来的第二高峰，并且有所超越。
怀素的《食鱼帖》，笔墨精彩动人，笔势之间飘逸但是不狂躁。怀素作为一个佛教之人，大谈食鱼肉，而不避讳佛教禁食酒肉的清规戒律，展现着怀素的率性而为和无拘无束的品格。
（图 《食鱼帖》）
张旭开创了唐朝狂草书体，怀素在这个基础上进行了发展完善，使得狂草在唐朝熠熠生辉。怀素生活在了大唐盛世，这一时期为其书法创作提供了绝好的生态环境，涌现出了很多著名的书法艺术家。怀素的作品之中展现着唐代的情调，以一种极富张力的审美和热情气脉，将盛唐文艺渲染于笔墨之中，展现着唐代狂草的极强生命力。
三、修习佛法，参悟禅宗精神与书法内核的完美融合
禅宗教义之中包含着丰富的哲学思想和美学观念，禅与艺术在观念上达到完美融合，是社会各方面因素综合作用的结果。艺术必然凝结着精神，而怀素的狂草之中，展现着奔放之美，体现着释放突破传统的艺术精神，笔墨之下是对禅宗的参悟和自身忘我的境界。怀素修习佛法，使得其书法作品之中展现出浓厚的意趣、空灵的佛学思想和哲学品格。
佛教在西汉末年到东汉初年从印度传入中国之后，对中国文化产生了十分重要的影响。在唐代社会，佛教极为盛行，僧人也积极广泛参与进社会生活之中，进一步推动了佛教世俗化。尤其禅宗，自达摩西来，见性成佛，更成为了领悟和参照艺术的哲学思考。唐代书法家们也自觉地接受佛教的教义，使得中国书法艺术呈现出浓厚的佛系色彩。
（图 唐代佛教盛行）
怀素自幼聪颖，在社会浓厚的佛学氛围之下，对佛法产生兴趣，父母将其送进寺庙修行，怀素就长期在佛门生活，而在这种环境熏陶之下，怀素熟悉禅宗交易，对其思想意识也产生了潜移默化的影响。
怀素在修行之后，很快就喜欢上了书法，并且勤加练习，由于寺庙之中资源有限，怀素就用芭蕉叶、木板这些工具作为纸张练习，这种长时间的积淀也使得怀素的笔法遒劲有力。而常年修习佛法使得怀素深悟佛教所主张的悲悯慈悲，他对于周遭事物，都有着独特细腻的观察。
在佛堂静坐之时，看到天空云彩飘荡，怀素心中顿时闪过写字也应该像云朵一样变化万千，跳出窠臼。怀素对于生活的观察，对于其书法创作醍醐灌顶，为其创作提供了独特视角。
（图 怀素用芭蕉叶练字）
在寺庙的苦心练习和感悟，怀素的书法已经达到了一定的水平，并且在当时的长沙郡享有一定的声誉，然而怀素认为自己还未得到名师的教化，还有很多经验技巧的不足，于是他开始云游四方。在这个过程中，怀素有了更加广阔的视野和生活经历，其造诣不断提升。
怀素的笔法之中减弱了张旭笔法之中的抑扬顿挫的线条感，展现出了自身的浩荡之气，笔法讲究快、慢，笔法细瘦，展现着禅宗之于怀素艺术创作上的影响，字里行间中展现着怀素的恬淡洒脱的意蕴，狂而不怪、狂而不躁。
怀素的《自叙帖》展现出他的狂草风韵，纸张上笔墨挥洒，超凡脱俗，仿佛不食人间烟火，大有仙风道骨的姿态。怀素的书法展现着禅宗与艺术创作完美融合，在对禅宗与书法之间的领悟之下，怀素的书法之中融合着佛教精神、哲学思辨和自我境界的结合，在怀素的狂草的一笔一划之中，都展现着佛宗境界和艺术表现形式的完美融合。
（图 《自叙帖》）
四、 广交好友，吸收和超越时代名家的笔法技巧
怀素的作品风格多变，不仅源于其高超的艺术感悟能力，同时与其不断学习探索密切相关。怀素一生不断向他人学习交流，不断探索尝试其他风格，其狂草的多样性和变革性使得他成为与张旭齐名的狂草书法的代表人物。怀素的探索之路，在笔法、结构等方面的转换上，无一不给后人以草书创作多样性的启迪。
怀素一生有过两次重要的行踪，一次是南下向徐浩学习，一次是入秦向颜真卿请教，而这两次经历对于怀素的书法产生了极其重要的影响。
怀素南下广州投靠徐浩，而徐浩高居宰相之位，且年长怀素三十多岁。作为长辈的徐浩并没有因为身居高位而对怀素不屑一顾，而是充分鼓励怀素，将自己的技法和经历教授给怀素。颜真卿对于怀素的书法风格转变起到了关键作用。怀素在其自叙文中提到：颜刑部，书家者流，精极笔法，水镜之辨，许在末行。可见怀素对于颜真卿个人及其书法极为尊重。
怀素在与颜真卿的交流学习的过程之中，领悟了颜真卿的“屋漏横”的笔法，颜真卿毫不吝啬地将草书的发展脉络告诉给了怀素。怀素创造性地继承了两人的书法笔法，并利用到了自己的艺术创作之中。
（图 《藏真帖》）
唐代书法家极其重视笔法极其传承，由此建立了各种书体的典范标准。而怀素在取法方面，近学张旭、颜真卿、邬彤，远追张芝二王，风格多变。在读万卷之书，行万里之路的过程之中，怀素不断增长自己的见闻，对于历史纵向传承，继承和吸收同时代优秀书法家的书法技巧，同时注重自身的艺术感悟。
在自己的艺术探索之路上，不断勤学苦练，穷尽一生追求笔法风格的不断突破，在草书的创作风格和笔法上均已超越同时代的草书书法家，成为唐代草书的代表性人物，成就了草书狂草的又一次高峰。
怀素的作品之中展现着对于各派书法家精华的学习和理解，《藏真帖》之中表露着对于颜真卿的赞许，笔法瘦劲、字形圆浑，与颜真卿的《裴将军诗》的风格颇具相似。《苦笋帖》之中抑扬顿挫的风格又可见几分王羲之的风采，书法俊秀、圆浑古朴。
《右军帖》之中又记载着对于二王张芝书法的评论，足以体现出怀素对于前人书法的心得和理解之全面。怀素的风格之中体现着时代的自由洒脱，他将各派的笔法熔铸在自己的体系之中，浑然天成，展现出怀素之笔法的独特性和高超技法。
（图 《苦笋帖》）
五、结束语
怀素的一生，早年在禅宗之中领悟书法的奥义和参习精神真谛，在这个过程之中，他不断勤加苦练书法，拜习名师，将各派集大成于自己的艺术创作之中，笔法之中展现着狂傲洒脱。晚年的他仍旧保留着自己的功力，并且晚年益精，笔法更为成熟，这种对于书法的热爱和刻苦精神造就了他的成功。
怀素的作品将大唐盛世的壮阔繁华景象生动展现，其笔法之中透露着自由奔放的艺术气息，而这也凝聚着大唐的政治、经济、思想文化的全貌，在这样一个时代，铸就了怀素的狂草之狂傲和独特，展现着时代赋予艺术的浪漫气息。
参考文献：《僧怀素传》、《论草书帖》、《宣和书谱》、《僧怀素传》
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