提示：本文共有 1918 个字，阅读大概需要 4 分钟。
看完整部电影后，我们会很容易的发现，《笔下求生》的整个看似复杂的情节，实际上是由两个让人听腻了的小故事组成的。而令我们感到愉悦的的是，电影的确成功的从我们的思想缝隙中，将两个看似简单的故事精确而合适的汇总，让我们在轻松和温馨的感觉中感受一种似曾相识的叙述，最主要的是，它不曾令人感到厌烦。
如果我们将故事的两条主线，爱情线和命运线相抽离的话，我们会发现这两个故事就能代表欧美文学的两种畅销格式。第一种畅销文学的格式，也就是电影中的爱情线，就是一男一女起初相互厌倦，最后相互爱慕的文字模式。当然与亚洲畅销的爱情文学不同的是，欧美的爱情男女在人格和尊严上都是趋于独立的，并没有什么女子对白马王子的幻想和依赖。
以这部电影为例，男性的憨厚和不惹人喜爱甚至于成为了故事的冲突点，而对于爱情的诠释，西方人显然要比我们成熟的多，他们似乎是站在纯心理立场来描述爱情的，故而我们能从他们的笔下，哪怕是最功利性的商业小说或电影中都能找到爱情的绝对神圣。这部电影，《笔下求生》和《奇幻人生》都是Stranger Than Fiction的中文翻译，然而我们却在中文标题里找不到一点可以符合电影韵味的感觉。
Stranger的意义在于离奇或者偏离，若单以“求生”来解释，那么主人公的爱情和重新找回的自我生活又将如何概括？而中文标题的后者显然是对整部电影的误解。
而第二种文学格式，也就是作为电影的表象的主线的情节所用的文字模式，就是这种写作与现实的结合。在文学作品中我曾见到过的典型的文字现实相融合的当属《苏菲的世界》，然而更多的作品并没有像这部哲学作品一样带有比较深刻的启蒙思想，而是从单独的故事入手，着力表现一种依靠故事拯救人们或者成全梦想的故事。
以这种题材所写出的作品，大多带有抚慰人们心灵的温馨感觉，更适合与上班族和忙里偷闲者们用来打发时间和寻求主流道德观下的乐趣。电影似乎也是沿用了这一态度，它似乎从一开始就隐没了故事所应激励吸引现代好奇心的奇特结尾，而是以一种在人们心中烂熟的结局去完成比小说还要离奇的离奇部分。导演马克福斯特似乎并不是受制于江郎才尽和无内涵灵感，而是真心想要让这种单纯的结局去真正打动众人，因为出自他手的《死囚之物》
向我们说明了他在商业片的内涵性方面的诠释力量，故事本身的纯真性才是他所要表现的真正意义。然而在电影的开始阶段，在原本令我们觉得要出现灵异事件或者心理学梦境的情节的状态下，电影的后半部分却急转直下，在情节和人物特性方面否定了我们的猜测，我想我们大多数人都存在着一种心理探索性的落差，自然会慨叹，电影所要说的原来这么简单。这到底是对电影本身的故事构架的否定，还是对我们内心的不必要的复杂情绪的否定，一时竟难以说清楚，然而作为娱乐型影片来讲我们或许不需要想的太多，至少对于以往意义上的内涵是如此。 不论是作为爱情片也好还是作为奇幻电影也好，电影在人设方面的到位似乎是华语的同类电影所无法比拟的，在西方人看来，小人物永远不单单指的是金钱上的匮乏，甚至和收入没有一点连带关系，心灵的脆弱和生活的禁锢似乎成了小人物普遍弱小的原因。
当我们欣赏这部电影的时候，丝毫不会存在欣赏华语都市爱情时的心理落差感，因为西方社会已经厌倦了对财富的变相走秀，对于温馨的感受和唯美的画面似乎才是他们索要唯一追求的东西。当我们在映画中欣赏男主角的一举一动的时候，我们自然会为精致的画面效果和高超的演员技巧所折服，对于一个男人的对生活态度的心路历程竟成了表达爱情的最理想途径，没有做作，更没有花拳绣腿和胡打乱闹，一切的情节都仿佛是在我们自己的生活中完成的一样，没有过分的演绎效果。
有的时候我们应该思考这样一个问题，电影对于西方人的意义到底是什么，我倒是觉得他们没有想要通过电影表达什么思想的想法，更没有借助电影去实现什么意识形态化的目标，他们的电影往往就是他们的生活，而这种生活冲突的一切素材都可以作为电影存在，所以演员们实际上是在出演他们的生活而并非戏剧。 对数字和生活模式的单一的服从，到对生命的珍惜和对自我乐趣的发掘，从头越到位我们根本看不到电影成为悲剧的可能和情绪，一切的一切又是这么的充满理所当然的温情和缓和的生活态度。
当作家将她的底稿修改之后，我们可能会突然拥有这样的感觉，那就是命运可以屈从于爱的付出和快乐的延续。虽然这种感觉在现实中不可能全部成为事实，然而命运对于我们的意义似乎也只在于此，假如我们知道明天将死，我们是选择同心爱的人一起吃烤薄饼，还是同造物主作无谓的理论，我们无法改变世界，更无法改变生命的脆弱性和瞬间性，但是我们怎样的选择，似乎就决定着我们生命的意义何在。而这意义在一定程度上似乎更重于意义的主体，也就是生命本身。
看到此处说明本文对你还是有帮助的，关于“《笔下求生》观后感：畅销故事的相汇 总有相同点在牵绊”留言是大家的经验之谈相信也会对你有益，推荐继续阅读下面的相关内容，与本文相关度极高！
