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一
这几天看了一部韩国电影，《极限职业》。
据说，影片已经成为韩国电影影史的票房冠军，豆瓣评分7.7。
据说，影片是翻拍的我们去年上映的《龙虾刑警》。
——可是，《龙虾刑警》票房6800万元，豆瓣只有4.9！
这两个据说，勾起我观看的欲望。
看完，感觉是不错的类型片，借鉴了很多港片元素，而且真的蛮好笑。
讲的是警察为了蹲点监视毒贩，盘下炸鸡店经营作为掩护的故事。
当然，既然是商业片，笑过爽过，也不能细想和深究。
如果打分，我会打三星半到四星之间。
其实，我更加感兴趣的是：为什么抄卷子的抄了90分！而被抄的不及格？！（已澄清不是抄袭，而是“一本两拍”，中国先拍出来而已。）
为此，我还忍痛把《龙虾刑警》看了一遍。
不得不说，群众的眼睛还是雪亮的。
——4.9分罪有应得。
《极限职业》和《龙虾刑警》，都是标准的犯罪类型片，面对的是普通观众的商业市场。而类型片，在类型的框架内往往都有着较为“套路”的表达。
比如，犯罪类型片一般都有：警察与犯人，正邪对抗，火爆的动作场面，枪战戏，追车戏，警察上司才是幕后真凶，等等。
而结尾，警察必须将犯人绳之以法，扬眉吐气、藿香正气，等等。
那么问题来了，同一类型，甚至同一故事，为何会有如此两极的口碑和票房？同为“套路”，《极限职业》究竟好在哪里？
或者更加深入一些，应该如何把一个“套路化”的类型故事，讲得让观众更加喜闻乐见？
二
《龙虾刑警》已经给出了答案。
类型片发展多年，观众口味也愈发刁钻。如果只是简单堆砌类型元素，现在已经无法得到观众的认可。
而《极限职业》在这样两点做的很好：
一是突破类型框架，以“反类型”带给观众新鲜感。
二是更加的本土化，更加注重小人物描写，让观众产生“共情”。
以影片开头警察扫毒为例。
按类型片的套路，警察严密部署，主角破窗而入，闪亮登场，秋风扫落叶般制服罪犯。
《龙虾刑警》就流于这样的俗套。
王千源扮演的警察直接闯入贼窝，然后就是一连串打斗。
然而，导演只顾“类型片”动作场面的展示和完成“抓捕”这个情节，却忽略了对角色的塑造：王千源一切动机好像只是为了办案。
在《极限职业》中，这一桥段却是“反类型”的。
本应“闪亮登场”的套路，却变成：警察因为工作经费紧张、害怕赔钱而不敢撞碎玻璃，队员手忙脚乱的抓犯人，抓住犯人却忘带手铐……
一方面保证了影片的喜剧效果，同时也在告诉观众，警察就是你我一样的普通人。
同时，这些小公务员们正面临着事业和家庭的双重困境和压力。
特别是高班长，在事业上由于没有成绩，缉毒小队面临解散。
在家庭中，由于常年没有得到晋升，与妻子的关系也面临崩溃。
在这样的压力下，随着影片发展，当队员们开始逐渐沉迷于卖“炸鸡”带来的快乐时，观众会更加理解，并产生共鸣。
——高下立见。
同样的差别，还体现在炸鸡和小龙虾这两种“美食”的作用上。
韩版中，五位刑警为了“蹲点”而盘下炸鸡店后，生意却阴差阳错地火了。
作为有抱负有理想的警察，想要的得不到，不想要的偏偏却来。
炸鸡，意外给高班长带来了可观的经济收入和社会认同后，也让高班长愈加沉迷其中。
最后他甚至辞去警察职务，把他对警察工作的一腔热血和认真负责的态度，全情投入到炸鸡事业中去。
所以影片中，那些仿佛美食节目般倾注全力、事无巨细制作炸鸡的过程描述，其实也是在反衬警察现实工作的不如意。
而这种不得志的生存境遇，其实可以影射到任何职业当中，得到观众的共情。
而国产版中，导演显然没有把“小龙虾”当回事儿。
导演只想简单地用“小龙虾”这个中国特色的道具，完成影片的“本土化”。
当然是失败的，小龙虾只是影片中无关紧要的一个道具，你可以随意置换成麻辣烫、羊腰子……。
王千源甚至在卖小龙虾开始赚钱时，开始了道德说教，教育同事们不要掉进钱眼儿里了。
这样高高在上，怎么能得到观众的共情？
三
翻拍已经有剧本、有口碑的类型片，看似简单，其实需要智慧。
从《极限职业》和《龙虾刑警》我们看到，一个一本两拍的“类型片”，其中一个通过巧妙地本土化和对类型片的继承和发展，获得了极高的票房成绩和口碑，另一个则只关注类型元素的堆砌，而全盘皆输。
——类似情况在近两年中国电影的翻拍片中，比比皆是。
而让观众重新走进影院，看一部之前看过的电影，如果只是照搬原版，如果只是满足于类型元素的简单堆砌，如果不能加入一些符合我们这个时代的命题，如果不能做到本土化的有机融合，还有什么翻拍的必要？！
推荐《极限职业》。
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