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李商隐的《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》的总体构思特色是：把抽象的感情化为形象，让它在辽阔的空间里激荡折回，然后又将它消溶于景物、形象之中，以情景交融的和谐，取得了诗中有画，画中有诗的艺术效应。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得桔荷听雨声。
李商隐
“竹坞无尘水槛清”。“竹坞”之所以会“无尘”，不外乎是地处山林的环抱之中，不为风尘所染，也可能刚经过秋雨的冲洗。“水槛清”中的“清”字，在这里兼作两用，一是用来形容临水的栏杆清洁，再就是形容栏杆前的水色清。在这里，“无尘”和“清”是高度统一而又无比协调，诗人正是在这种艺术和谐中为我们提供了一幅清洁、清明、清新的山居画面：清澈的山池倒影着翠竹和红枫的倩影，也许会有鱼儿跳出喷水，但决不致打破山舍的谧静。
竹坞无尘水槛清
“相思迢递隔重城”，从题目上我们早已经得知，这是对朋友的怀念，不然倒很可能误认作是爱情诗。对这句诗，要是在没有理清它内在艺术的脉络之前，很可能觉得它过于跳跃，与上一句接不上。上句写的是山居，下句就跳到“相思”，其内在联系是什么？不要忘记，所谓“景”都是诗人的眼中景，心中物。
因此，当我们在欣赏景的时候不能忘掉“人”。在那翠竹环抱的山坞之中，诗人也许在倚栏眺望远山，也许在凭栏俯视水色，总之，在那清新、谧静的水光山色之中，总不时透露给诗人以寂寞之意。诗人的相思之情，正是在这几许寂寞中产生的，它穿远山，飞异地，不虞又为“重城”所阻隔，到头来还是落到相思者的心上。
翠竹环抱
如果说诗人对友人的相思是被宁静的“竹坞”和平静山池之水牵引起的，那么紧接着的秋阴和晚霜，则属相思之情的“物化”。“秋阴不散霜飞晚”。它是大自然呈现给诗人的“景语”，也可以说是发自于诗人内心深处的“情语”。“景语”也好，“情语”也罢，都不矛盾。
只要“景”是发自于内心的真切感受；“情”，是客观现实影响的结果，那么“景语亦情语”，两者是相通的。说它是“景语”，那是因为“秋阴不散”的自然现象，在秋天的傍晚是随时都可以见到的；说它是“情语”，因为“霜飞晚”就并非是能见的自然现象，而是根据“秋阴不散”所作出的合理推断。
秋阴不散霜飞晚，留得桔荷听雨声
无论是写实或想象，都给人以沉寂、凝重之感，强化了“相思”难以通达的艺术气氛。“秋阴不散”，不是指阴霾正在聚集中，如果是那样，那么在沉寂中还会多少给人以运行中的动态感。不，它不是这样。它是已聚集成势的浓重“秋阴”早已经布满了天空—“秋阴不散”，它是否在继续云集虽然不得而知，但并无散去趋势是明摆着的。
在这里我们不难意会到，诗人的相思之情之所以难得通达，不仅是有“重城”所阻，还有浓重的“秋阴”封锁消息。那么，“霜飞晚”总该是动态描写了吧？不。它是欲动未动，似动实静。因为所谓的“飞霜”，其实并没有“飞”，所以诗人才会作出“晚”的判断。“青女”这位司霜的女神，她也许会光临大地，不过现在还没有光临这是事实。在诗人看来，今晚她是不会光临的，替代她的将是惹人思绪的秋雨——“留得枯荷听雨声”。
有的研究者认为“秋阴不散霜飞晚”是说“霜期来得晚”。把思考停留在这句诗本身上，是可以讲得通的，不过联系下一句“留得枯荷听雨声”，我认为还是理解作“今天霜飞晚”为好。因为供诗人听雨声的“枯荷”，正是被霜打的结果，由此可见，今年的霜期并不晚，只是今日“霜飞晚”罢了。
“留得枯荷听雨声”，完全是想象之词，诗人倚栏远跳，见“秋阴宋散*，低头俯视见晚霜未降，于是想知今夜必有一场秋雨，且是淅淅沥沥下个不停的毛毛细雨。这样的艺术处理，完全是为诗的主题所规定的，因为这首诗的主题是表现相思之深，相思之苦的，唯有毛毛细雨最容易牵动人的相思之情。雨，有助于强化诗人的感情。
毛毛细雨
再说，也只有落地无声的毛毛细雨才需要借助“枯荷”才能听到“雨声”。如果是一场倾盆大雨，那么它的音响就可以直接传给诗人了。枯焦的荷叶，犹如放大雨声的共鸣器。相思之苦为诗人带来的又是一个不眠之夜。何以见得？因为只有躺在床上的失眠者，才能卧听雨打枯荷的声响。由此看，雨打枯荷的音响，不但不足以打破寂寞，反而更加重了相思者的愁苦。“留得枯荷听雨声”这句诗中感情的丰富及变化，令人赞叹。“留得”，是个希冀性的词，给人以向往的启示。
可是令人扫兴的是“留得枯荷”，又是一种早衰、颓败的象征。不过，要是没有枯荷，连打破寂静的雨声也听不到呀，如此看来枯荷还是值得希冀的。当然，听得雨声又如何呢？也不过是加重相思的愁苦而已！这几经跌宕迁回的感情，最后还是落到诗的主题上。从艺术技巧着眼，《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》不失为绝唱！
枯荷
我对这首诗作出这样的判断，并不完全是出于个人的爱好。我们还可以通过比较加深理解。举二首较为成功的作品为例。杜甫《水槛遣心二首》之一：“去郭轩楹散，无村眺望除。澄江平少岸，幽树晚多花。细雨鱼儿出，微风燕子斜。城中十万户，此地两三家。”这首诗的境界是很高的，但在感情方面总给人以淡泊之感。李商隐是直接继承了杜甫的艺术素养，而且这二首诗在题材和意境方面都有近似，但李商隐在继承中有创造，有发展。
再举秦观的《浣溪纱》：“漠漠轻察上小楼，晚阴无赖似弯秋。烟流本画屏幽。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。”这首词的最后一句是属千古名句之列的，从整体上看，在清词画句方面也不下于李商隐，感情也不可谓不重，但过于A为的加重感情，就难免不在“情真”和“情深”方面受到影响。
如果我们说这首词中的感情有些假，恐怕还不能算是过于苛刻。从与前人和后人的比较中，多少有助于我们确认李商隐的艺术地位，有助于我们更深地理解这首诗，更合宜地评价这首诗。
参考资料
《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》
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