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《哪吒闹海》是上海美术电影制片厂于文革后首制的动画片，基本沿用了《大闹天宫》的原本人马，是新中国第一个宽荧幕动画电影，该片获得了1980年戛纳电影节最佳放映奖、文化部优秀影片奖、第三届《大众电影》百花奖最佳美术片奖、菲律宾第二届马尼拉国际电影节儿童片特别奖。
编辑：廿廿鹿
导演王树忱多年的愿望
早在1958年，上海美术电影制片厂就曾与苏联美术电影制片厂首度合作筹拍《哪吒闹海》。这部片子的导演，苏联方面由阿塔马诺夫担任，中国方面由王树忱担任，苏联著名的动画编剧家茹尔宾也参加了本次合作。1958年3月，王树忱、何玉门和胡进庆一起，到莫斯科与苏联动画片厂签订了《哪吒闹海》的拍摄合同，遗憾的是，由于中苏关系的破裂，影片最终未能完成。
▲ 《哪吒闹海》的导演严定宪、王树忱、阿达（从左到右）
1979年为庆祝建国三十周年，《哪吒闹海》作为献礼片再次拍摄。它汇集了当时上海美术电影制片厂的骨干力量，前后共用了一年零三个月的时间。该片取材于《封神演义》，编剧们紧紧抓住“闹海”这一主题，保留了原著中因闹海引起的矛盾和冲突，设计了“出世—闹海—自刎—再生—复仇”五个桥段。
▲ 哪吒自刎
由于《大闹天宫》的成功，导演们在制作《哪吒闹海》的时候，决定继续坚持民族风格。他们出外景，去了青岛、烟台、蓬莱等地搜集资料。发现三面临海一面是陆地的蓬莱，和神话故事中的陈塘关很像。大家就以此为基础，发挥想象，进行夸张的设计，吸取当地的自然环境，稍作改变，一个具有神话效果的基调就这样诞生了。
张仃根据民间艺术设计形象
在人物造型方面，他们邀请了大美术家张仃进行设计。张仃吸收了中国门神画、壁画里的有用素材，采用装饰风格，简练的线条，配以民间常用的青、绿、红、白、黑等色彩。
比如哪吒形象，哪吒穿着红肚兜，闪着两只乌黑机灵的大眼睛，显出稚气，手拿混天绫和乾坤圈，脚踩风火轮，脱胎于古代的年画娃娃，贴近观众对于哪吒的想象。
▲ 《哪吒闹海》剧照
李靖大红袍罩身，显出为官的身份，色彩华丽，有分量。衣角底下露出一块护膝铠甲，说明他是武将。东海龙王以青绿色为主，这本是传统的色彩，用在这个瘦骨嶙绚的残暴人物身上，更显出其性格的冷酷。小白龙，全身白色，朱砂眉，人与兽的混合，两者处理得很好，表现他既是一个高贵的龙子龙孙，又是一个骄横不可一世的小霸王。家将以浓重的色彩为住，显得稳重朴实。
再来说和哪吒生死有密切关系的太乙真人，他白发白须，穿紫色长袍，帮助哪吒反对恶势力。
编钟等民族艺术的加入
《哪吒闹海》的音乐也很有民族特色。武打时用京剧的打击音乐，抒情时则用弦乐器和笛子。除了京剧、笛子外，它还第一次使用了编钟的音乐。
上个世纪70年代出土于湖北的曾侯乙编钟一共有64个音，敲出来的音和钢琴一样齐全，在当时很轰动。制作组觉得《哪吒闹海》应该用编钟的音乐。但因为刚刚出土，不可能用来演奏，所以在刚刚出土的时候音乐鉴赏委员会要鉴别这64个编钟的音律，借此录了一套单音节的音律，送到上海。制作组的人员再根据谱子，将编钟的音一个一个套上去。
▲ 哪吒复生
作为“文革”后第一部动画片、中国第一部宽银幕动画电影，同时也是新中国成立30周年献礼影片之一，《哪吒闹海》在艺术和技术上取得的成功和突破为它赢得了掌声与荣誉。影片在香港上映两周，观众达12万次。1980年在第三十三界戛纳国际电影节大厅展映时，观众给予了长时间的鼓掌和欢呼。该片先后获得了1980年戛纳电影节最佳放映奖、文化部优秀影片奖、第三届《大众电影》百花奖最佳美术片奖、菲律宾第二届马尼拉国际电影节儿童片特别奖。
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