彩石镶嵌 | 崇林斋父与子，两代人的点石成金术
当我们讲旧时的匠人，“祖师爷”一词便不禁从我们的大脑内掠闪而过。行当里做得好，就是“祖师爷赏口饭吃”。这种到达认祖归宗地步的归属感，不光使得匠人们以此安身立命，更甚像是融入到了他们的骨血中一般。
在《中华手工》第五期中，关于非遗新生的两代人，我们曾这样写到：“尽管作品形式层出不穷，但技艺传承这件事却一直没变过。有家族传承中的父与子，有师学传承的师与徒，维系两代人的不仅仅是传承文脉的使命，更多是在传承实践中实现个性创造的成就感与自豪感。”
（15岁就进入温州艺术雕刻厂的缪成金，为彩石镶嵌奉献了一生。而他名字里的“成金”二字，似乎也要他在冥冥中与石头结缘。）
缪成金今年76岁。每天，他6点起床，8点从温州城区的家中出发，坐公交再搭三轮，1个多小时后，才能赶到位于温州城郊的崇林斋工艺品有限公司。风雨无阻。他笑言，一年里有360天都是这样的行程。
完成一幅彩石镶嵌，需要采石、切割、设计、木工、油漆、配色、塑形、拼接、雕刻、粘合……前前后后18道工序。精工细作，少则几月，多则1年。
（大红酸枝聚宝箱，表面镶嵌有多组吉祥图样，是崇林斋新推出的力作。）
被缪成金称作“小品”的《抓周图》，画面上穿着红色肚兜、梳着冲天辫的孩童，对着面前的算盘、书籍、毛笔、钱币等，好奇地打量，憨态可掬。“白色的石头是青田石，蓝色石头来自玻利维亚，红色石头是印度的，黄色的来自福建寿山，还有萧山红……”老缪指着《抓周图》上各种彩色石头说到。这些石头都是镶嵌到木头上的，先要在木板上挖槽，才能把彩石镶嵌进去，这里头藏着精妙的工艺。“如果直接把石头粘到木头上，那就不是彩石镶嵌了。这不是走捷径，是技术的倒退。”
《 大红酸枝方盒鹦鹉 》
彩石镶嵌，是指根据不同题材和色彩要求配石成图。温州彩石镶嵌已有400多年历史，色彩明亮，虽出自民间，但高雅不可方物。
即便这传承故事一路走得跌跌撞撞，但从崇林斋开始，这些凹凸玲珑的彩石镶嵌就被传统与当代相互贯通融合，与时代显得更加亲密。
（在回国继承这门手艺之前，缪一川在西班牙的事业已经小有成就。他将彩石镶嵌定位在了高端艺术品和日常生活用品上，试图为它找到全新的出路。）
5年前，正是崇林斋最艰难的时候。“当时彩石镶嵌产品销路成问题，我父亲有点心灰意冷。”缪一川说，“他的头发都全白了”。
缪一川从小在父亲的厂子里长大，言传身教之下，也练了一门彩石镶嵌的好手艺。后来，他远赴西班牙闯荡。一次机缘巧合下，西班牙当地的著名画家马鲁艾看到缪一川收藏父亲作品的相册，他激动地把照片发到自己的“脸书”上，引起艺术家朋友圈的轰动。这件事也让缪一川重新认识到彩石镶嵌的魅力。回乡探亲后，缪一川决定接父亲的班，带着老婆和孩子回到温州。希望再掀冻石成画的新风尚。
紫光檀方盒 《 白玉兰 》
传统彩石镶嵌一般使用于室内，如挂镜、对联、挂屏、箱柜等小物件上，备受局限。加上常年缺少宣传，也因其较难与现代室内摆设相协调而逐渐衰落。缪一川不断地寻找新题材，改变形式与材料。
紫光檀镇纸 《 浩瀚星空 》
紫光檀镇纸 《 北斗 》
《浩瀚星空》、《北斗》，都是崇林斋紫光檀镇纸作品。借用“象外生象”，构建了一种原来并不存在的意向表达方式。这种肉眼可见地横纵向间所呈现出的富有律动性地美感，张力十足。
《浩瀚星空》这一构想来源于星系图，每一块不同的石料都代表着不同的星系。它们如星云团一般颜色亮丽，拥有着让世人倾倒的梦幻画面，在它们当中，既有恒星的摇篮，也有天体的遗骸。
大官皮新版 《 双鸟箱 》
造物有用且美，在器物的温度中感受美好和共鸣，把匠人的造诣境界，设计的巧思，工艺的至臻至美与文化浸染全部都揉捏进生活的形态里。
从百年非遗到“老树新花”，我们不止于有趣。
『 崇林斋彩石镶嵌作品欣赏 』
CHONG LIN ZHAI
大红酸枝方盒 《 龙眼鸟 》 （宋人枇杷鸟）
大红酸枝方盒 《 画眉梨花 》
小叶紫檀 《 官皮箱 》 （新版）
紫光檀镇纸 《 北斗 》
紫光檀镇纸 《 浩瀚星空 》
大红酸枝方盒 《 鹦鹉 》
紫光檀方盒 《 翠鸟荷叶 》
镇纸 《 兰 》
紫光檀 《 梅花挂牌 》
缅甸花梨茶杯垫 《 兰花 》
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