提示：本文共有 6076 个字，阅读大概需要 13 分钟。
我们总会因自己曾经受过的伤，而害怕再去爱，也让自己对“爱”产生质疑，认为世界不公，甚至觉得自己好像被时代抛弃，而陷入悲伤的困境里。
小时候觉得爸妈重男轻女，常常因弟弟自己不小心受伤而责骂我，为了供我们三姊妹上学，妈妈在我7岁那年便丢下我们外出打工，从小失去母爱的我，还要照顾弟弟，于是我把这一切不幸都归咎到弟弟身上，对他不好，也怨恨我父母。虽然长大了，我早已理解并谅解了他们，但当我再次看到《海洋之歌》这部动画时，依然让我想到曾经的经历，泪流满面。
《海洋之歌》讲述了一个关于爱和自我救赎的故事。原本哥哥本和父母幸福的生活在一座小岛上，但由于妹妹西尔莎的出生，打破了这一切幸福。妈妈的离开让父亲从此借酒消愁，也无心照顾孩子们；本也将母亲的离开怪罪到西尔莎身上，两兄妹之间产生了隔阂。后来在一次冒险之旅中，两人感情越来越好，在本的帮助下，西尔莎也找回自我，用歌声帮助石化的精灵们获得新生，西尔莎最后也放弃了成为海豹女唯一的机会，但同是海豹女的母亲却永远的离开他们了。
《海洋之歌》取材于古老的爱尔兰神话，虽然故事发展比较曲折，结局也尽不如人意，但影片通过美轮美奂的画面、独特的音乐，在创作中融入工笔、水墨、线条等给观众带来一场视觉盛宴的同时，以人和精灵两条线的故事，向我们阐述了“如何面对曾经的伤害，获取真正的自我救赎”的真理。也许有时注定不完美、有些结局注定悲伤，但我们仍然可以在这之间找到幸福的平衡点。
本文我将从独特的艺术魅力，专业的角度来分析色彩的创作理念，与神话故事隐喻折射的现实意义，探讨如何在曾经的伤害里获得自我救赎。
01、耗时7年的“线性逐帧动画”有别于传统画风，以丰富独特的色彩、大量运用线条，在一个二维动画里充满3D视觉，彰显出人物的内心世界
人民网：在被工业流水线生产的动画片搞到审美疲劳时，出现一部完全依靠手绘，主题深刻的欧洲动画电影，真是让人兴奋又感动。不恭维的说，《海洋之歌》是一部几近完美，灵魂高贵的动画电影。
在动画分类上，线性逐帧动画是指：用工具画出来的线条，在时间轴每帧上绘制不同的内容，分解关键帧的动作，使其连续播放而成的动画。逐帧动画具有非常大的灵活性，几乎可以表现任何内容，很适合表演细腻的动画。
《海洋之歌》便采用了“线性逐帧”二维动画，没有各种眩人耳目的特效技术，在TVPAINT软件上逐帧进行手绘。耗时7年精心打造，2014年一上映便一举斩获奥斯卡金奖、最佳动画长片奖。这也是目前为止，我看过视觉效果最美的动画，犹如一场奇幻的梦境之旅，唤起人们心中所有的美好，每一帧画面都是精美的艺术品，话不多说，下面我就来分解这场视觉盛宴的同时，解读画面和情感的与之呼应。
① 画面的色彩以“冷色”和“暖色”的强烈对比，刺激观众的视觉，增强观众的艺术感染力的同时唤起观众的内心深处的情感共鸣
影片具有独特的艺术魅力，主要取决于对色彩的把控，和谐统一，包括对场景、人物上的呼应。因为影片是一个发生在海边的故事，所以主要以冷色调为主，暖色调相结合的方式，完美的诠释动画的主题和内涵，让观众跟随色彩引起情感上的互通。
色彩在场景上的运用：主要选择以冷色调蓝色作为基础色，加以墨蓝深灰色，强调阴森恐怖的氛围外，与大海的波澜壮阔给人们带来的感官与之契合。如：女巫玛查的房子，则是漆黑无比；在本去寻找救妹妹的海里世界时，环境采用深冷黑暗的颜色，预示着危险即将来临。同时采用暖色调，比如在给西尔莎过生日，用暖色体验一种温馨欢乐；一家人居住在海边的房子，色彩艳丽，看上去温馨而给人一种安全感。色彩在人物上的刻画：兄妹俩色调明亮，清新，给人一种活泼开朗，惹人爱的感觉；女巫玛查以深灰色为主，给人一种阴森恐怖的感觉；伟大的讲述者以浅蓝色为主，给人一种神秘的的色彩；父亲和母亲均采用糖果拼色，给人一种温和亲切的印象；麦克.利尔使用高亮度的金黄色，象征着他像神一样的存在。色彩在气氛上的烘托：在丈夫一个人来到酒吧买醉，导演没有用一贯的冷色调而是整体用暗色，人物以暖色为主，形成强烈对比，凸显人物的孤独感；最后消失多年的母亲出现时，有一道绚丽的银色光芒，十分耀眼，渲染了她为了拯救其他精灵而选择离开家人的伟大与赞美。奶奶将兄妹俩从孤岛带回城市时，画面全是以灰色调为主，彰显了孩子们心里的悲伤和抗拒。影片中有大量的这样强烈对比的冷暖色互相交融、转换，打破固有的色彩平衡，大胆用色，呈现独特的艺术美； 把每一个人物和故事情感通过色彩的运用直观传递情感变化，比如浅蓝色会给人清爽、天真的感觉；黄色给人温暖、明媚的感觉；紫色与深蓝色的结合明显感觉到一种恐怖压抑的气氛，而大量的金黄色和白色的结合，给人一种神话般的色彩。
色彩元素与人物情感也演变着一种微妙关系，让观影者产生了无限的憧憬和联想。以不同的颜色来刻画人物的性格，使每一个卡通的角色都有鲜明的个性化，活生生的留在观众的心里；在场景上巧妙运用丰富多变的颜色，与人物内心活动形成一致，能够完美的诠释动画的情感表达。
这种静止的颜色与动态的元素在情感的烘托下发挥着巨大的魅力，让影片松弛有度，一紧一慢，带动观众情感上的波澜起伏，这样极具感染力色彩，不仅让我们在视觉上大饱眼福，更是对动画主旨加深了观众的领悟。
② 采用不同的几何图案和象征符合，和故事情节的跌宕起伏与之契合，给观影者带来情感上的共鸣
在整部作品中，特别重视线条动画的意义，导演认为，动画就像一根线，将现实与神话连在一起。在动画中也出现大量的几个图形，传递着不同的意义。
线条在人物上的塑造：在人物身上我们可以看到主要采用细线条，给这种细线条给人一种精致的感觉。西尔莎穿上海豹外套，进入大海时，变成了海豹的外形；老精灵的头发；哥哥本用细线牵着妹妹。几何图形的运用：西尔莎一家生活的小岛上，有很多形状不一的石头，有奇特的花纹、直线、曲线、圆点，都是经过精心打造一番的工艺品。象征符号的意义：本和西尔莎回家途中避雨的一个教堂中，窗户上挂着凯尔特十字架，在是中世纪比较常见，源于对凯尔特文化的崇拜，给动画添加一丝神秘的气氛；猫头鹰象征着邪恶的力量；高压线具有一种反工业色彩。影片在十分精美、柔和的画面中，以线条动画的设计流露出更具形象的美感，也赋予影片浓浓的爱尔兰民族风情，把民间传说通过电影传递给更多的观众；从人物的刻画、场景的设计体现爱尔兰所独有的美术风格，把这种艺术展现的淋漓尽致，也帮助观影者领悟人物的外在形象和内在的情绪波动。
使画面即具有完整性又增强了画面的层次感，使二维动画，也达到3D动画的视觉体验，呈现出多伦多换的艺术张力，让整部作品在艺术层面得到一次升华，在动画领域的创收手法上成为一个不朽的传奇。
02、以隐喻的手法，借助神话传说来折射现实，爱不能打破一切，但它能带给我们冲破界限的勇气
了解影片的背景得知《海洋之歌》是根据爱尔兰民间传说改编而成的动画，结合手绘、凯尔特神话、爱尔兰民间的传统文化。故事的诞生是以“海豹人”的传说为主要灵感，再融入宗教和神话的色彩，将故事中的现实人物和神话以两条平行线的方式进行创作，借助神话中的故事，来表达现实。
角色上的隐喻：孩子的妈妈象征曾经美好的经历；西尔莎象征一种希望、新的美好；哥哥本象征着一种勇敢冒险的精神；父亲象征着守护；奶奶是一种理性；大狗象征着自然界之间的一种信任关系；所有精灵和海豹象征着不可逾越的界限；唱歌象征着一种情绪的表达。事件上的隐喻：妈妈为了西尔莎的出生，必须离开人间，象征所有的相遇都终将离别；奶奶强制带着哥哥和妹妹去城市生活，意味对待人生不能只选择感性，理性才能脱离过去的痛苦，走向新的生活；石化的精灵重现，代表记忆和曾经发生的永远无法抹去，不能遗忘便选择接受。明暗两条线：父亲无法走出妻子消失的痛苦，而变得颓废，对应神话中巨人麦克因失去爱人而日日哭泣；奶奶不愿儿子痛苦强制带回孙子回城市生活，对应猫头鹰母亲不忍心看见儿子的悲伤，而将他的痛苦封存石化；本在路上丢失了西尔莎，不惜一切冒险也要带她回家，对应精灵和猫头鹰寻找海豹女，获取自己想要的结果。整个影片以海洋为基调，来隐喻情感的共通，来自海洋的母亲为生妹妹西尔莎，而不得不离开家人，虽然她最终选择离开，其实这一切都是象征了爱。不管是哪一个人物做出什么事，都暗指了人性中的一面，美好的、黑暗的、天真的、阴郁的才构成了这部童话动画丰富的人间烟火气。
动画采用象征的手法运用到各个人物、场景上，揭示了寓言故事隐藏的人生哲理，不仅留给读者无限的想象，也是借助神话故事去折射现实中的人生意义。
电影中的明线和神话暗线不是独立存在的，而是互通。虽然一面是人一面是精灵，但他们在情感上是没有界限的，除了上面讲的故事情节上的相似之外，人物的形象上也给有意象的传递，你仔细去对照，会发现每一个人间里存在的在神话中都有与之对应，比如：忠诚的狗为了兄妹俩拼命的去寻找挽救他们，对应神话中的小海豹，他们在西尔莎出现生命危机的时候，第一个往前冲；就连船夫这样一个小角色，你也可以找到与之对应的伟大记录者，以另一种形式去赞美平凡人物的伟大。
虽然这个故事一开始就注定是悲伤的，人类永远也留不住海豹女，但他们依然勇敢的选择相爱，也用爱去感化其他的人和生灵。“爱”没有打破固有的界限，母亲最后没有留在人间，猫头鹰奶奶接受痛苦的现实，哥哥本的爱不能改变妹妹变老的事实，但他们都因为爱，而变得更有勇敢，去面对生活中的种种困难。
我们的生活不是神话，也没有超能力去改变现实，但我们要学习神话故事传递给我们的精神内核，像两兄妹一样，带着爱，努力去寻找自己的命运，在冒险的旅途中学会克制孤独、关爱他人、理解感情，这样的情感表达早已远远超出一个命运神话故事了，而是以叙事角度回到现代人的视觉，去洞察生活。
03、唯有真正的放下，才能获得“自我救赎”，通往下一站幸福
任何一部电影都不是单一的，就像这部《海洋之歌》虽然适合儿童观看，但我觉得也适合成人看，在糖果般的色彩浪漫下，给人留下太多空白，好像可以瞬间打通你的任督二脉，放下一些执念，舒缓的应对这个世界。
中国有一句古话：“鱼和熊掌不能兼得”，世间上没有任何一件事是完美的，有得必有失，我们有太多东西是无论如何也得不到的。这个世间有太多执念、爱恨情仇蒙蔽了我们的双眼，让我们离快乐越来越远。就像影片的中的人物一样，一开始各自抱着自己的怨恨、执着郁郁寡欢的生活着，那他们最后是如何获得“自我救赎”的呢？
哥哥本一开始对妹妹是极其讨厌怨恨的，从不愿意跟她耍；当妹妹在海里差点溺水时，本也不愿意去救她；生日当天还戏弄她，甚至在晚上讲恐怖的故事吓唬她。因为本怨恨妹妹出生，而带走了疼他的母亲，虽然他对妹妹态度超级恶劣，但本过的也一点不快乐。父亲也因为妻子的离开，而无法振作，活在过去的痛苦中，导致一家人在这座孤岛上，不快乐的生活着。猫头鹰奶奶因为儿子失去爱人而痛苦，她就将儿子痛苦的情感抽取放到玻璃瓶子里，试图用这样的方式来消除悲伤，她自认为这是最好的办法，她不仅抽取了儿子情感还有精灵和自己的情感，导致他们都成为一尊冷冰冰的石头。在西尔莎出现的时候，我们可以感受到，猫头鹰奶奶即使将情感封存在无数个透明的玻璃罐子里，她仍旧一点不快乐。我们可以看出，纠结过去的苦难，是一场自我折磨的过程。在我们的生活中，有很多人也和影片中的角色一样，活在过去的痛苦中无法自拔，一边伤害着身边最爱的人，一边伤害着自己原本已受伤的心，那我们该如何拆掉“受害者”这堵墙，获得自我救赎呢？
① 找到自己受害者故事的背后模式，认识它，并勇敢的以及时改正
定位自己最受伤害的情景是自我调节的最佳方式，因为每个人在意的点不一样，都有自己独特的受害模式。问问自己，什么时候开始感觉到最没有力量、没有掌控感的，这也就是受害的开始。然后从初始地方，去挖掘令自己受伤的原因。
比如动画中哥哥本在与妹妹一起经历从城市逃往回家的这场冒险之旅中，通过相处，经历各种坎坷与磨难，发现自己讨厌妹妹的背后原因，是自己误会了妹妹，而放下过去的偏见，及时承认自己犯下的错，独自勇敢的穿梭在黑暗中，这次只为挽救妹妹。怕水的他义无反顾的跳入大海，寻找妹妹的海豹衣服，鼓励她唱歌，获得新生。
猫头鹰奶奶在兄妹俩的指引下，找到令自己做下愚蠢行为的原因，并接受它们，最后放下过去的伤痛，解禁了自己被藏在瓶子中的悲伤情感，而与过去和解，放下。帮助本和西尔莎最快的方式回到家，寻找海豹衣，不仅让西尔莎免于死亡，也让自己的儿子从石头中复苏，挽救了所有精灵。
当我们也因一些曾经的伤害而无法好好生活时，试着去寻找让自己伤痛的真正原因，找到这个古树，然后说服自己：过去的已经过去，我们应该好好掌控的是现在的生活，如果无法获得自救，可以尝试把这个情况当成是他人的事，写一篇关于如何帮他放下过去的方法。
② 尽快意识到自己的这种“受害者”情绪，并接受它与自己共处一段时间，然后试着拆掉它，过好当下。
由于自己受害者的情绪往往伴随着一种自我怜悯的情绪，就好像心中的痛苦一定要喝一场醉酒，来麻痹自己的快感，当这个时候，一定不要掉入“坏情绪”的陷阱，不要着急摆脱它，让自己试着相处，真正的理解，通过一开始找到的故事拆掉这座“受害者”的墙，真正的放下，获得“自我救赎”。
父亲及时意识到自己曾经“受害者”的情绪，在经历西尔莎差点离去后，最终也真正的和解，坦然接受了妻子必须离开的事实，一家人最后拥抱在一起，道别。影片的结尾，是暖色的的光，父亲带着本和西尔莎在那座孤岛画画、嬉笑，奶奶没有强逼他们回城里生活，而是加入其中，欣然的接受他们留在这里生活。
影片中的他们曾经都活在过去的伤害里，同时也因自己控制不好的坏情绪而让亲人受伤，当他们真正的放下时，不仅让家人感到快乐，也实现了真正的“自我救赎”。所以当我们也曾因过去的伤害，而害怕再去爱或好好生活时，不要急着反抗，试着让自己静下来，慢慢去感受它，找到受伤的背后故事，接受它已存在的事实，拆掉这个“自我受害者”的思维。
佛教一句很知名的禅语：“活在当下”，是说应该放下过去的烦恼、舍弃未来的忧思，用全部精神用来承担眼前的这一刻。这也是影片的魅力之一，在不完美的结局里，让我们学会放下过去，活在当下，才能拥有想要的幸福，告别过去的伤痛。因为，对未来最好的馈赠，就是活好当下的每一分钟，不辜负每一个关爱你的人。
在我看来，这部精雕细琢的手绘动画作品，不仅仅是画面的细致、唯美，也在于故事中亲情、爱情与神话、宗教的完美结合，教会我们在面对曾经的创伤时，我们该如何把自己从中抽离出来，实现“自我救赎”，重新接受生命中的美好。
写在最后：
《海洋之歌》这部动画剧情看上去好像相对比较简单，实际上却有着严谨的结构和可以多次重复看的趣味，主要原因是令人吃惊的美术效果和从现实生活中过度到奇幻想象的剧情，这种神话世界与现实世界的直接交融，给观众一种奇特的体验。
影片中的离别、偏见、曾经的伤害、无法重新开始的勇气，在我们现实生活中也在每天上演，每个人都深有体会。也许我们终究也改变不了外在的变化，但我们可以通过自我救赎，获取人生的幸福。
看到此处说明本文对你还是有帮助的，关于“《海洋之歌》｜线性动画的视觉美背后 是一场“自我救赎”之旅”留言是大家的经验之谈相信也会对你有益，推荐继续阅读下面的相关内容，与本文相关度极高！
