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纵观中外文学史上伟大作家的作品，我们可以看到他们的人物有一种特殊的印记。读了几段之后，人们就会知道这是哪位大师了。托尔斯泰的文章是由史诗般叙述的，对狄更斯的作品进行了热烈的讽刺和评判，对鲁迅的作品在字里行间有着清晰而辛辣的风格，而沈从文的文字则是浪漫的。
在理查德科恩的《像托尔斯泰一样写故事》中，总结了许多作家的写作特点，以及伟大作家在写作中遇到的问题，如如何开始文章、如何选择视角、如何命名故事中的人物等，我们可以学习作家如何解决写作中的问题，从而写出满意小说流畅。作者理查德科恩是英国作家理论，这个《像托尔斯泰一样写故事》是他在大学里的演讲集。如前所述，它旨在为作家提供实用的写作建议。
在科恩一书中，比较作家的写作理论，展示他们的写作兴趣、技巧、诀窍和问题。
1、 不要让角色试图完美
托尔斯泰的小说《战争与和平》有数百个字符，《安娜·卡列尼娜》中有几十个字符。这些人物都有自己的特点。它们和我们普通人一样有优点也有缺点。可以说，托尔斯泰在塑造人物方面具有文坛最令人羡慕的操纵能力。他不仅操纵我们注意的主要人物，而且操纵小人物。
这种操作来自于托尔斯泰对现实生活中的人或动物的观察，而屠格涅夫则学习了托尔斯泰的直接详细描述。托尔斯泰就是要多观察，多思考，详细描述张驰，使每个字符都有细节，但字符特征不尽相同。似乎被屠格涅夫批评的细节并不那么简单。
和大师一样，我们在创作人物的时候，也要力求细节的真实，但不要让他们接近完美，因为完美的人物没有特征，不会被读者记住，有时会引起读者的反感。好的角色会有有一点缺陷，难忘的形象也有这个特点。
故事不足以吸引人，人物塑造起着非常重要的作用。当狄更斯的小说《老古玩店》在报纸上发表时，它不仅在当地的英国火灾中，而且在美国中。成千上万的书迷在纽约码头等英国水手，只是想知道书中小内尔的命运。
不仅故事中的正面人物，而且负面人物也受到读者的关注。如果作者只告诉读者“他死了”几句话，读者就不会为结局付出代价。他们希望坏人能正常死亡，至少能受到一些惩罚或折磨。
故事中的人物会让读者更愿意接近故事，这些人物会跟随读者长大，他们会在这些年里加深理解。
综上所述，人物塑造是小说最重要的组成部分。字符不能是完美的或扁平化，它们需要接近现实。然而，人物塑造不可能是独特的、绝对的，因此我们应该使人物塑造更好地服务于叙事。
2、 使谈话富有感情和洞察力，但不要解释
对话是指两个或两个以上的人之间的对话，是文学创作的重要组成部分。
小说中对话的比例并没有提出任何刚性的要求，但如果一部小说没有对话，那么小说中的故事和人物就会成为作者的意识流，再加上长篇叙事的原因，必然会使读者在阅读过程中昏昏欲睡。
现实生活中不善于言说的作家有很多，但他们不希望自己丰富的故事呈现在读者面前，因而能够在小说创作中成为合格的演说家。如果把小说比作一碗面条，那么对话就是卤水。没有卤面，你可以吃，但你会缺乏风味。
虽然对话也是作者写进小说的，但读者在阅读对话部分时，不会意识到作者的存在，在这一部分中只有读者和人物。可以说，对话是作者留给读者思考的空间。读者不需要作者从自己的角度强行解释自己的心理状态和观点。
尽管所有精彩的对白都被作者用心打磨过，但它们都会达到不留痕迹，就像棋局贾玄输给宋太宗一样没有任何瑕疵。在成功工作中，对话内容必须是有意义的，而不仅仅是诸如“你在吗？”“你好啊！”“吃了吗？”这样的问候内容。
当对话中有咒语或文明语言时，作者特别注意这些词出现在作品中的频率和频率。最低标准是不引起读者的反感。
对话的基本功能是交换信息，包括“言语——自然言语——包含不止是词语，还有话语”。关于话语的定义，法国思考者福柯的观点是指
语言与言语相结合，形成了一种更丰富、更复杂的社会形态，具有说话人、接受者、文本、语境等要素。
所以在宏观层面上，没有语言的交流也是一种对话形式。内心独白是最难处理的地方。如果万能的全视角展开，我们会发现，人物超越了故事本身，但却需要技巧，让人物无法表达自己，既不能信息泛滥，也不能准确表达。
3、 故事和情节有什么不同
明清时期的中国小说达到了高峰，大致可以分为七类：笔记、讽刺、人情、采摘、狭义之恶、侠义等。根据托尔斯泰的结论，我们可以简单地将《红楼梦》归类为陌生人，而《水浒传》则属于去旅行。
那么托尔斯泰的故事和我们常说的情节有什么区别呢？在小说创作中，我们应该更多地关注故事还是情节？这在文坛争论了多年。
据小说家古斯塔夫雷塔格（Gustav Freitag）介绍，所有的故事都可以分为五个部分：解释（情景），（通过冲突引发行动），高潮（或转折点），结束行动和解决问题。这是最少的分类，有些作家甚至被分成24或36部分。有些人热衷于把故事的各个部分分类。
至于情节分类，剧作家布克认为，所有的情节都可以分为以下七种类型：击败怪物，白手起家、航行与返回、悲剧与重生。布克写了一本关于这七个类别的书，有900多页的厚达和《7种基本情节中：为什么我们要讲故事》的标题。
然而，这些只是巩固了作者的观点。无论是故事的构成还是情节的分类，如果过于细致，都会倾向于形式化，束缚着作家的想象力驰骋，容易给作家带来麻烦。把小说固定在一个范围内里，不仅是作者，而且是小说的整体发展，不是一个好现象。
有些作家关注故事，比如斯蒂芬金。在《写作这回事》中，他强调“情节，好作家迫不得已才用，傻瓜一上来就用。”特别坚固。他认为“故事令人尊敬，值得信赖。”和福斯特和斯蒂芬金是完全不同的。他认为情节是“一种更高级的有机体”。
事实上，故事和情节都为这部作品服务。他们一起，使作品更丰满，更好地塑造了圆圈字符。无论是更加关注故事还是情节，都应该是作家自我属性的一部分。没有必要贬低情节在小说中的作用，因为你更喜欢这个故事。
《像托尔斯泰一样写故事》向我们展示了多年来的每一项工作。它的起源是作者心中的某种灵感。作者心中有一个物资仓库。作者有自己的一套体系，从人物塑造，到人物对话，再到故事的发展和情节的处理。从托尔斯泰到斯蒂芬金，从狄更斯到福楼拜，理查德科恩让我们看看顶级作家的写作习惯和处理问题的方法。这是金牌编辑的写作建议。读一本完整的书会激发我们的创作冲动，给我们的角色起一个响亮的名字，比如德伯家的苔丝。
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