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一个真实的故事，一首传唱多人的歌 1、 昨天晚上，偶然翻看电脑存储照片，无意间看到一个音乐人，是，解承强老师，于是，想到他多年前的一首歌，于是，叔在手机上反复听了多人翻唱的歌曲《一个真实的故事》流行歌曲，又名《丹顶鹤的故事》。 2、 这是一个真实的故事，主角名叫徐秀娟，十七岁那年，在黑龙江随父母在札龙养鹤，鹤，是禽类中比较通灵性一种，养成家性后，听人挥指，极富人性，所以，徐秀娟爱上了鹤。后来，美国电影《伴你高飞》的感人的人与大雁的环保片，是否是根据徐秀娟的故事拍成，但至少有了她的影子，朋友们可能去找来看。 1986年，22岁那年，徐秀娟大学毕业，她以自愿者身份，受聘到盐城，当年她怀揣几个鹤蛋到江苏盐城的一个环境艰苦，气候异常，生活条件恶劣的湖滩边开始了养鹤创场事业，盐城是1984年被国家定为研究鹤类为主的第一个海涂型自然保护区。如果这类地域养鹤成功，将为今后北方来鹤寻找一个最好的浅滩栖息越冬地带，一个国家最好的珍禽保护区域。 小徐在这儿成功孵化了东北带来的鹤蛋，并成功养殖了东北来的小丹顶鹤。这在当时，也是算是中国的养鹤科研上的最大创举，东北鹤来南方寻找到了适合自己生存的地方。 一年后，因为内蒙呼伦贝尔盟送来的两只白天鹅，小徐病愈不久，在为白天鹅治病过程中，不想天鹅挣绳飞走。 拖着病愈不久身子的小徐撕心裂肺地四处寻找呼叫白天鹅，在复堆河西岸听到了天鹅叫声，于是，她不顾一切地跳进9月深秋的河水，向对岸游去，结果她被河水吞噬了年青的生命，那年她仅仅23岁。 这在当时，确实感动了整整一代人，不畏艰苦创业，为国家生态环境建设，为动物保护的人类事业，献出了最富贵的生命。 3、 这个故事，那么平实，感动，一个为了自然环保的生命就远离我们而去。当年，广东音乐人解承强感于这个故事，要求好友陈雷来写词，他来谱曲，接到词后，解老不甚满意，他希望的歌词是，平实，简单，感人，他对陈雷原词作了修改，并让当时另一个好友陈哲帮忙补修。陈哲即是写《黄土高坡》的词作人，他看了以后，认为解老改的词，已经很好，不需要再改。 大约1987年底，《一个真实的故事》这首充满人文情感与关注自然的著名歌曲诞生了。 这首歌曲，地域上出自广东，所以，就让当时也与解承强在一个“新空气乐队”的年青歌手朱哲琴来演唱。 之前，解承强已经写有中国第一首流行歌曲《信天游》，也是“西北风”流行音乐的开山之作。 朱哲琴生于广东啥干部类的大院里，她从小喜爱音乐，最爱做的事就是看样榜戏。所以，在演唱这首歌的时候，部分尾音中渗杂戏曲味，并调用了粤剧里的小嗓，用来表现这首感人寸心，平实质朴，旷野云天的旋律，所以，让歌曲成名当然已不是意外，日后定名传后者。 但是，客观地说，朱哲琴这首歌唱得并不是最好，最好的是她引入的小嗓假声长音，即“真声不炸，假声不虚”的要求，这样的唱法，深得步其后尘的仿唱歌手们的一致认同，并人人仿之。所以，朱哲琴的唱法奠定了原唱此歌的唱法样榜的坛主地位。 但是，给叔的感觉，我们似乎在听小徐的像女领导朱哲琴女士在讲诉小徐的感人的生平事迹，为和平年代失去党的儿女而悲哭剧痛唏嘘不已，那是一种发自内心的痛悲，因为，朱哲琴当时还不知道矫饰这个故事，她只想讲诉她想讲的一个一心执着养鹤的女孩，革命队伍里的孩子英勇寻救天鹅的故事，让人们流下泪来，痛出心来，从而感受大家听到这个真实故事而寄托的共同思念。 但是，朱哲琴有受粤地戏曲的薰染过，这就为往后的模仿者提供了一个不小的难度，至少是地域方面的，只是她们到今天也不清楚，为啥自己没有朱大姐唱得尽人意，感人心。 因为，叔知晓点点，人类歌唱声音的几个原则，呼，吸，吐字，器官调控，情怀，胸臆，历定自然无我，七韵结合，才能表现出令人想往的大美之音，或者红袖的缙云山人更专业些，也未可知否……所以，叔昨晚又欣然发现，解承强这首歌曲，其实本身就是粤戏的格调，先诉说，一种粤味的呢喃委婉，继而铺张出叙事的思念，最后高调引人共鸣，不信，可参照当年霍元甲《谁知我心》的旋律。同时，当时，高亢的假声，拖引的高声部分，恰好是解承强写了《信天游》后旷野间的大陕长腔，云天放引的声调，于是，把此曲歌声尾声部分进行变声，高亢放声，那是鹤的哀鸣，云的倾诉，风的呼声，也是人们对远去女孩的呼唤与长思，所以，这首歌曲虽然用的是通俗音律，却是西部与南国的结合，表现起来自然舒朗，音韵温雅，有高有低，如诉如泣，这是当年作曲家解老没想到的结果，也是更演绎这首歌曲的女伶们没想到。这首歌曲的成功是一个意外，更是对自愿者女孩最好的追思。 再说，鹤是中国道家的一种类似图腾的寄托物，闲云，野鹤，自然，物外，唱这首歌，如果不能忘我，立于滩头江渚，望天地间云天鹤野，自然也就失去了那种歌曲里表现出和理喻音感与挚情思诉，更会让这首歌曲的发声表现力大减，故事情感性损伤，甚至让人不忍入耳，关机自思。 此是后话，又往后的日子里，不知道有多少人借这首歌曲出名，已不可知，但是，至今能从各种音乐网站里借这首歌曲翻唱灌制牒片的却有华人堆里的名音绝唱竟然有十七八个之多，无论是早已成名的，还是成名后又来翻找回唱的，说明这首歌曲魅力与艺术感召。 是的，在中国，有一首歌，有那么多名优 起来挤唱翻播，《一个真实的故事》算得上首开华语歌曲单曲被追捧翻唱的先河了。 因为唱的太多，叔花了一晚上，听了十来个唱者唱法，颇有感触，叔来想想，感慨下，不知同道人是否认同。 5、 名女张惠妹，早已在华人界名响天下，她是张雨生看重的门生，曾让张雨生为其歌喉动追赶，因为她还在她未成名时，还酒吧转台时，就具备了较好的演唱台风，有着多变和灵活处理高低音的演唱风格，在苏芮与蔡琴，或者齐豫、那英之间可以流动自然，变化移动。无论是歌牒，还是个唱，张惠妹是以下歌手都难以比及的了，唱歌，于她来说，太就驾轻就熟了。 所以她演唱这首歌时，对她来说难度不大，需要的音阶不算最高，只需稍作调正处理即可，只要唱出即可，再说，流行歌手里，她的音域较广，上几个高音，来点粤味假声不虚，只要呼吸得当，气收肺胸，肝肠搅动，身腰把持，再来点感人心灵的音声，有一点点女声被爱情剌痛感即可，其他发声，决不是问题，再说她也是粤域中人，或多或少受过些闽粤山歌影响，所以，拉长拖短，她掌控自如，但是，别忘了，她只是歌手，只会艺人唱法，只会开个唱，烧制牒，所以，她的歌声，虽然有一种感动的咏叹，一种真情倾诉摆上台来，但，那是听来的，她就是一个流浪歌手来表现这首歌曲，唱得像那个样子就行，台下掌声雷动就行，至于故事与音乐的表现，她每首歌都可以跟这首歌一样唱得“好”就行。 当然，她的音域高度，其它的歌手难以比及，这是她的天生高山族原住民歌手的长处，，同时，粤南山地和海洋山歌的调子结合其中，一会拖拉，一会散乱，一会高亢，像海洋风样，时高时低，忽远忽见，自由节拍中的夹杂着祭祀，劳作和晚间酒火围跳的意味，毕竟她还是艺人歌手，把这首歌唱得通俗而插入域外之味，所以，惠老妹歌唱得多了，只要是歌，再难听也能唱出海洋山地交合的民族山歌味来。 叔认为，张慧妹是这首歌曲里音域较宽的表现人，也是唱法变化最丰富的演绎者，看来，流浪艺人最大的特别就是学会了广博他声，取长补短，其人法还其人的百变风格赢得更多的看官听众，这样，人们会记住她。 歌唱结束，她似乎会来到你面前，鞠上一躬，用浓烈的“原住民”口音，讨好地问： 客官大人，还想听啥曲子？ 6、 林萍， 一个武汉女歌手，1989年进入广东武警边防部队，难怪今天早上看资料才发现，林萍对这首歌曲的表现，其实超过了她的前人朱哲琴，到了广东，自然会受到粤语与粤调的影响，她与解承强有缘，并演唱了解承强《为我们今天喝彩》，在九五春节联欢会上获好评，至少，她对于原作《一个真实的故事》的曲调处理与表现有了几分理解和感悟。 再看，林萍本身爱鹤，关心祖国的养鹤地区，并作过保护鹤类的义捐，所以，这首歌曲成为她成就较大的主打歌，可惜，原唱不是她。听林萍唱这首歌曲，思念的倾诉之情，不在于如何来大呼小叫让别人，似乎感受到一个姐姐对妹妹思悼之情，有着血缘亲情一样的流动和思念感，轻声，细语，娓娓道来，不是嘶喊，不是悲哭，不是绝望，而是在轻轻地祝祷着妹妹在今后一人孤单的日子里，一定会得到上天心灵上爱的抚慰，她似乎在歌声里说： 妹妹，我来了，姐姐我会伴你此生同行。 7、 杭天琪， 扬州籍上海生北京长的女歌手，有一种皇城根感，同时，据说是华人歌女中唯一得过格莱美“终生艺术成就奖”的女歌手，与玛丽亚凯丽，惠特妮休斯顿等世界级大女声齐名。同时，是上过美国《财富》杂志的大陆女歌手第一人，此是花边，不再单说她在表现这首歌曲时，首先是道白部分让人意外，她标准的京腔，“深情字正，娓娓动耳”的播音感，有着一种专业的技巧与引人入胜，这种朗诵，后人中也真是无人能及，而歌曲表现时，专业控制非常得当，独有的唱法与技术表现，虽然整首歌曲听下来没有惊人之音，动人之声，却也做到了“真音不炸，假声不虚”的标准。 所以，在叔听完她这首歌后，真的很难找到表现这首歌曲的失当之点，算得上中规中距的很好地“唱”完了这首名曲，道白部分“有一女孩，她从小爱养丹顶鹤，在她大学毕业以后，她仍回到她养鹤的地方，可是，有一天，为救那只受伤的丹顶鹤，滑进了沼泽地，就再也没上来……”这可算得是杭天琪最有表现张力的朗诵部分，让人想到那个女孩的少先队辅导老师，她想向人们讲诉这个女孩最让人感动的事迹，但是，她没有眼见，所以，凭着她对女孩点点知觉，来演唱了这首歌曲，可是，她演唱得太过职业化，所以，情感上控制得当，音声上像中央台播音员无动于衷的太过自然与表述，反到失却了一种真情寄托与深深追思的感觉，她只是在职场化地告知人们： 曾经，有一个女孩…… 8、 伽菲珈而， 叔说，对这个女孩，有些神秘，据说是一个广东女孩，有人猜她的姓，来自河南十大孤姓，伽，说是跟许昌的伽兰寺有关，也有说不是，而有人猜她是邓海云，更有人说她就是来自江西的军旅歌手姜苏。 叔查在上查找了些资讯，大致确定小伽菲应该是姜苏，一是姜苏的资料到了2004年就没有了，但从她所录专辑看，她出过《HI FI年代》，这正好是伽菲的2003在柏菲公司出版的烧牒《HI FI年代》，姜苏还是1999年在参加广州电视台的“十八子杯”获得亚军，2002年从武汉军队化的通信政工班毕业，再到广东发展音乐，参加过《流淌的歌声》的部分单曲演唱，所以，在伽菲珈而介绍里，说她到广东后，凭着出众的音乐感觉和天籁级表现，得到众多广告与影视界的邀请，渐唱出名，她的个人第一张烧牒《响往》，奠定了玉女声感烧牒级的地位。特别是在民间，在江湖的烧友大哥们，喜欢她声音的清亮与圣女般的呼唤，极少让她的歌牒从家藏的牒仓里退出，可以时常听放她的歌声，配上交越失真的烧级胆机，意外，脱俗，高远的女声从纸盆里缓缓流出，那一定到了宗教最神圣的天国，而正因为这样，伽菲，一个军队政工女干部，改了艺名出声名，是再正常不过了，所以，官方没有过多热捧过她，这就是一个合理的解释。 现在来说伽菲对这首歌的演绎，这首歌，伽菲的唱法很圣洁，新生代歌女的编译表现，据说有些瑞典歌手的感觉，对于这首歌曲，主为演唱者，她在唱法上，收放有知，把“你可曾”处理成“你—可曾”，用一种带着穿透力唱腔告诉人们，歌手听说了这个故事，受到了心感与灵击，大悲之下，她不想多说，大悲无伤，她的声音，只想告诉大家，有一个女孩，有一天轻轻走了，她是跟随着云走的，所以，走悄无声息，她为爱走的，所以，走绝决不归，她的走，得到了民众的爱思与怀念，更得到传说天国的致意与祝祷，伽菲在表现这首歌时，像云一样无声的落泪，“只有阵阵风儿，轻声诉说”…… 这首歌，被她演唱得高调出场，宽场定位，不再哭泣，不再流泪，不再悲情，因为，太多的泪唱诉不尽人间的苦难，太多的呼喊唤不回为爱而去的人，只爱的倾诉，才需要人间的咏唱与关怀，所以，爱是远去云天的神圣，是无望风声水流的清洁，爱是女孩最圣洁的志愿与付出，伽菲珈而的歌声，追随着那位女孩，不断地飞舞，不断地在女孩身旁萦绕，为女孩祝福，为女孩咏唱，这就是伽菲对这首歌曲理解与咏诵，其间，伽菲两次变调，降声，又三次假声，唱出一种西方花腔美声感觉，让人感受到爱的宗教与温润，死，不是人类最可怕的事，死，一定为一种理想和崇高而死，这样，你一定安然而去，没有牵挂。虽然，伽菲的声音一样有着粤味的昵喃，但是，她尽量隐藏着这种唱法，如你不去细思，你是感受不到其间的婉约与凄美的。这首歌曲里，或者伽菲摒弃了大西北的旷野长腔，她来自于岭南的江西，不经意间渗进江西山野田畈唱腔，用的是高腔山歌，起调较高，句幅较宽，拖腔悠长，真假嗓结合，旋律高亢激越，清亮华丽，这种唱法切入到《一个真实的故事》里，确实对以往的唱法一种颠覆，也是对这首歌曲的最好演绎。 其实，论歌唱实力功底，天生自给的场域音度，伽菲在这些女声中不是最高，或者说也不是最好的，有些音节高度，伽菲唱不上去，不仅是这首歌，演唱其它歌时，这也是她的弱顶，但是，伽菲有作曲的爱好，在演唱这首歌时，她真的“演”和“创”了，她用另一种音乐感知来表现她对这个故事，一个女孩对一首歌宗教般的理解，宗教，不仅悲悯世间，更疼爱圣洁的女孩，伽菲在那高长悠远，清亮温婉的假声里，唱出了一种不是虚幻，胜似虚幻的“实”来，她让人感觉出一种来自天籁云空的响往与悲悯，这是一种忘我有生，天人壹一的境界，歌曲被伽菲诠注得声声慢慢，花落花开，聆听着歌曲，带着你的心灵，在她指点下，坚定地追随着她的长音，我们渐渐来到彼岸之地，不思往返…… ……
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