艺苑云鹰：兴趣所致便赋予了创作激情。周老师“玩泥巴”与“搭积木”的理论很有独到之处，基于文化流传观点来创作，更能体现文学的现实意义和厚重底蕴，尊重资料的真实性和原始记录才不会落入天马行空的浮躁，这个我本人非常认同，厚重文学作品之所以不会被文海淹没，就是因为作品本身尊重历史和记录，在此基础上赋予作家自身宣扬文化的创造力才得以广为流传。而周老师您也正因为保持着这样的创作风格才被冠以诸多的代表性“桂冠”。我们都知道您的写作倾向是神话，您被公众誉为“中国神话第一人”“当代蒲松龄”，您怎么看待大家这样的赞誉，这样的赞誉对您来说意味着什么？ 周濯街：戴在我头上“桂冠”除了你们已经列举的之外，还有“中国神话小说大师”、“民间文学与作家文学缝合的裁剪大师”和“神话周”等等，其实我和我的家人对于“大师”之类赞誉并不感举。正如我的妻子“卡夫卡娃（既卡丈夫又卡孩子）”所言：“什么是大师？所谓大师便是排列于老师之后的人物，你知道么？”因为，她的排列办法是：“小师、中师、大师、老师”。
如果一定要我从中挑选的话，那么，我最喜欢的应该是“神话周”、“中国神话第一人”和“当代蒲松龄”三个称呼。喜欢第一、第二个称呼，是因为我不仅是中国“传记体长篇神话小说”第一人，而且是这个方面的理论构建者，发表过一百多篇相关理论文章。其实，“神话小说”并没有太多的与众不同，只不过是中国或世界诸多“类型文学”中的一种。
北京大学获文学博士、中文系陈平原教授说过：“将文学的第一级分类如诗歌、戏剧、小说等称为‘体裁’type、kind，而将第二级分类如历史小说、侦探小说、科幻小说称为‘类型’genre”。
德国姚斯也在《走向接受美学》中认为：“文学的形式类型既不是作家主观的创造，也不仅是反思性的有序概念，而主要是一种社会现象。类型与形式的存在依赖于它们在现实世界中的功能。”因此，类型小说的文体特征大致可从这几方面来看：其一、类型小说尊重文化习俗，是历史性和稳定性的统一。类型小说既继承了古典的小说传统，又在这一历史罗盘指导下传达独特的历史内容和情感。其二、类型小说的叙事特征不变，始终是内容与形式的统一，粗糙的表象下隐藏着反映社会真实关系的深层结构。类型文学本质上是以小说为核心，叙事、虚拟与铺饰是作品的技法也是灵魂，所有的类型小说都是原创文学，但是又必须走向类型文艺。
严格地说，我所从事的“传记体长篇神话小说”创作，仅仅“神话小说”中的一个分支，称我为“中国神话第一人”已经有些名实不符，更不要说“中国神话小说大师”了。 艺苑云鹰：周老师不愧为神话小说界的泰斗，从创作作品到构建一类文学理论体系，我想这也不是偶然的，这不是读者、公众给您的头衔，而是社会、文学本身赋予你的荣誉，因为您的成就对中国的神话作品的传承和发展具有推动效应。
既然您是大家公认的“中国神话第一人”，那么今天我们谈谈神话吧。中国有几千年的历史文明，记载了非常之多的神怪鬼魅文字，不管民间传说还是名家大著，很多作品至今依然流传久盛不衰，很多优秀作品会给后来的写作爱好者形成一种无法超越的压力，而您却选择了写神话作品这条路，对这些历史沉积下来神话素材，您是单纯的喜欢，还是有别的什么样的情结？
周濯街：关于这个问题，我认为有必要多说几句。我认为，要弄清这个问题，首先得弄清“神仙传记”与“神话小说”之间的关系。我在《如何为神仙立传》中说过：
在中国“什么是神仙传记？”的问题，是由周某第一次提出的。其所以如此，是因为在此之前，文学辞典中根本没有“神仙传记”的条目，亦无“神话小说作家”之说。所以在专家、学者们的脑海里也不存在“神仙传记”的意念。我自己虽然早已有此概念，却也有很长一段时间未能找到一个确切的名称对这一文学样式加以界定。因此，大家便将神仙传记与一般神话小说混为一谈。由于出自周某之手的小说与传统意义上的小说大不一样，于是便引起了一场究竟什么是正宗的中国神话小说的论争。专家、学者们认为：所谓正宗的中国神话小说应该有两条标准：一必须是以老百姓已经创造好了的神仙，或者说是民间固有的神话人物为对象的作品；二必须是写与固有神话人物相关的人和事。依据这两标准得出了这样一条错误结论：“在周濯街之前中国基本上没有正宗的神话小说”。大家知道中国的神话小说主要有二部即：《西游记》和《封神演义》。由于《西游记》中的唐僧、孙悟空、猪八戒、沙和尚等主要人物都不是民间固有的神仙－－唐僧是人而不是神，孙悟空、猪八戒、沙和尚都是小说家笔下的人物，而并非“民间固有”。因此不能算正宗的中国神话小说。
《封神演义》正好相反，它写的几乎全部是民间固有的神话人物，特别是小说最后“斩将封神”时的所封之神，都是老百姓早已创造好了的神话人物。由于小说家并没有写这些神仙的神性“业绩”或与他们成神成仙有相关的人和事，而是假借固有神话人物之名，行写商朝灭亡周朝兴起之实，因此，也不算是正宗的神话小说。
这结论让人一听就觉得有不妥之处，可是想了又想还是说不出究竟是什么地方不妥。于是“在周濯街的神话小说出现之前中国基本上没有正宗神话小说”的错误结论至少“通行”了七八年。1999年上半年，终于由我自己将错误结论“驳倒”了。
周某和许多人一样，也是从一开始就觉得，“基本上没有正宗的神话小说”的结论不妥，且一直没有停止思索。1999年5月我决定将那篇完成于1991年10月的《为神仙立传纵横谈》重新输入电脑，当键盘敲打到“在古代，有人的地方就有神话或神仙思想，有了文字便有了神话记载，而神话比文字更古老”时，我突然从“神话”与“神仙”两个既有联系又有区别的名词中得到启示，并迅速悟出了一个全新的名称“神仙传记”。
“神仙传记”这个界定准确的名称一经确立，便立即使周某的神仙传记得以从一般神话小说中“分离”出来。那么，一般神话小说与神仙传记之间的有机联系和显著区别在哪里呢？简而言之就是：神话小说是大概念，神仙传记或传记体神话小说是小概念；神话小说是全局，神仙传记是局部。如果神话小说是一棵大树，那么神仙传记只能是这棵大树上的一个枝丫；神话小说可以含盖神仙传记，神仙传记不能含盖神话小说。
专家学者们所提出的“必须是以老百姓已经创造好了的神仙，或者说是民间固有的神话人物为对象的作品；必须是写那些与固有神话人物相关的人和事”是关于神仙传记的两条标准。只能用以衡量、约束神仙传记，而不能用以衡量或约束其他神话小说。
在中国，神话小说古已有之，而为神仙立传者却不多见，写系列长篇神仙传记者当属前无古人。所以，我基本上没有什么压力。至于，是不是还有“别的什么样的情结”还是留到下一节再谈吧。 艺苑云鹰：创作变成一种快乐的享受算是一种至高的境界，令人敬仰，看来关于别的情节这个话题颇具诱惑力，周老师言下之意是有说不完的话题，下次有机会一定深挖一下。
那么周老师我们知道创作现实主义作品的辛苦，很多的作家都曾经有过饱尝艰辛经历或者几年如一日地深入情境去体验生活，然后骤然爆发出文字的魅力，似乎每一部作品的背后都浸透着作者考据、体验、积累、灵感和创新，而神话类素材要被写成小说并打动读者，又是一个什么样的创作过程，我们大多数人很难想象出来，周老师能不能给我们分享一下其中的奥妙，也让我们更多的后辈作者跟您学点经验？ 周濯街：法国著名作家雨果说：“把别人的故事拿来，再讲给别人听，然后找别人要钱——这便是作家。”我的神话小说就是遵循这个原则创作的。因此，我的小说也是比较难写的一种，因为我写的是从老百姓那里“拿来”的，关于某个神话人物的故事，所以其局限性很大。 正如武汉大学研究生导师李惠芳教授在一篇评论中所指出：“这类神话系列结集，以前没人写过，原因很简单：一般的搜集整理者不一定有很强的鉴赏眼光和写作水平，写不出；有写作水平的专业作家，又不一定有兴趣于此类题材；即使有水平、有兴趣的作家，又不大可能有十数年来采风积得的那么多丰富的神话传说资料，写不了。周濯街则是兼而有之，他既有丰富的神话传说素材的积累，又有相当的眼光和水平，故而这神话小说系列的结撰任务，也就‘历史地’落到了他的肩上。”
我的作品是在民间传说的基础上进行再创作，资料来源一是民间传说，二是古籍勾沉，然后才是在这个基础上的合理想象。我在在创作神仙传记时，有几条创作原则是必须遵从的：其一是我所写的应该是“人人意中有，个个笔下无”的人物；其二是尽管是写神话，却也要“落笔于往古，归意于当今”、“大事不虚，小事不拘”和“不求真有，但求会有”的创作原则；其三是尽管我写的是“云彩以上的的人物”，演义的却主要是“云彩以下”的故事，因为神话说到底是“人话”，天庭生活，实际上是人间生活的反射。
当然，尽管我认为自己的系列神话只有走“人话”化的道路才有出路，然而与此同时，神仙传记又必须遵循：好故事、好细节、好立意的叙述方式，改变了这种叙述方式就很难抓住其神韵。
不过，我说的也不一定对，所以，更不可能适合所有文学爱好者。
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