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古希腊古罗马音乐古希腊古罗马音乐是欧洲最古老的音乐出现在公元前年左右。公元前年深受希腊影响的迦太基被罗马征服。第一手资料乐谱。总是与诗歌舞蹈结合在一起。西方音乐最早的文献记载是从荷马史诗开始的。包括两大型《伊利亚特》《奥德赛》。格列高利圣咏应用于日课和弥撒。日课是天主教会的修士每日都要做的宗教功课。弥撒是罗马天主教会最隆重的礼拜仪式。复调音乐的萌芽于发展最早的复调音乐写作尝试是以格列高利素歌为固定调在他下面加上平行无度或平行四度的声部称为奥尔加农其实质就是不同音区的几个声部在相隔纯五度或纯四度的调上同时演唱同一个歌调。中世纪世俗音乐家法国游吟诗人德国爱情歌手。流浪艺人是自古至今普遍存在于世界各地的社会现象而游吟诗人则在特定的历史时期出现于特定的国家和地区。文艺复兴时期的音乐西欧最重要的乐派是佛兰德乐派。佛兰德派最大的作曲家是奥兰多。迪。拉索。他总结了前人的经验把复调音乐的创作推向高峰并为复调音乐过渡到主调音乐开辟了道路。威尼斯乐派乔瓦尼和罗马乐派意大利作曲家帕莱斯特里那开创了庄严明净的无伴奏合唱风格。宗教改革与新教音乐世纪德国的宗教改革带动了宗教音乐的革新。在马丁。路德的倡导下恢复了全体会众同唱赞美诗的制度。经过改革的信教赞美诗为总赞歌。总赞歌的歌词不再用拉丁文改用本民族的语言德语歌词也由散文式的经文和祷词改为有韵律的诗歌。巴洛克奏鸣曲在中世纪和文艺复兴时期乐器主要用于伴奏声乐。最早的器乐曲是声乐的改编曲。世纪的奏鸣曲泛指一切器乐曲到了世纪初奏鸣曲才专指某种特定的器乐结构形式。对三重奏鸣曲的发展起着决定作用的是意大利小提琴家和作曲家科雷利。室内乐奏鸣曲则在影子之后包含四个舞曲乐章古典组曲阿勒芒德萨拉班德吉格库朗特。巴洛克协奏曲世纪最重要的体裁早期协奏曲有三种类型乐队协奏曲或协奏交响曲大协奏曲独奏协奏曲。巴洛克序曲威尼斯乐派的歌剧序曲常在二拍子的慢乐章后紧跟着三拍子的快乐章被称为坎佐纳序曲。意大利裔法国作家吕利开创的法国序曲。年演出的芭蕾喜剧《阿尔西迪亚纳》的序曲是最早的法国序曲。巴洛克音乐大师巴赫亨德尔。巴赫全名约翰。塞巴斯蒂安。巴赫出生于爱森纳赫的一个音乐世家。复调大师。幼时父亲教以小提琴。巴赫喜欢改编和抄袭别人的作品。巴赫是一个虔诚的基督教徒同时又接受早期启蒙思想的影响即使他的宗教作品也常常闪烁着人文主义的思想光芒。他对键盘乐器的指法改革具有远见卓识。巴赫的作品博大精深浩如烟海。巴赫的风格他不在于创新在与融合贯通几个世纪的音乐音乐创作的丰富经验特别是对不同民族高乐传统兼收并蓄博采众长与德国音乐传统相结合。巴赫一声没写过歌剧但是歌剧的形式戏剧性音乐语汇都在他受难乐中体现出来了。巴赫的旋律特点连绵不断川流不息来自德国民歌新教圣咏充满和声感有调性突破传统运用十二平均律为古典浪漫音乐铺平道路。代表的器乐作品管风琴音乐《d小调托卡塔与赋格》古钢琴音乐《创意曲》。最后的作品《音乐的奉献》和《赋格的艺术》是集年来复调技术之大成的总结性作品。亨德尔全名乔治。弗里德里克。亨德尔创作领域清唱剧清唱剧《弥赛亚》取材于圣经。《弥赛亚》中的合唱曲《我们都如羊走迷》则用了巴洛克时期常用的字句描绘的手法用背道而驰的旋律线描写迷路的羊用一系列的回音描写偏行在音乐中作回音解还用单音旋律描写自己所走的路。前古典主义时期音乐风格典雅风格洛可可风格代表作曲家库普兰D。斯卡拉蒂泰勒曼。意大利正歌剧法国喜歌剧英国民谣歌剧德国音乐喜剧。格鲁克的歌剧改革把体现戏剧的真实性放在首位歌者表现技艺要服从于这个要求清新自然质朴无华的音乐从《奥菲欧与尤丽狄茜》第一幕和第三幕中奥菲欧的两首咏叹调可见。维也纳古典乐派代表人物海顿莫扎特贝多芬。海顿主要创作领域交响曲和弦乐四重奏。莫扎特主要创作领域歌剧交响曲和协奏曲。他在短短的多年的创作生涯中写了遍及各种题词的大量作品包括交响曲协奏曲嘻游曲小夜曲各种三重奏四重奏五重奏奏鸣曲赋格曲幻想曲变奏曲舞曲进行曲歌剧康塔塔弥撒曲追思去连祷歌圣母颂歌奉献经感恩赞经文歌牧歌歌曲等。其中创作成就最高的是他的歌剧交响曲和协奏曲。莫扎特的歌剧有三种类型一歌唱剧二意大利正歌剧三意大利趣歌剧。四大歌剧杰作是《费加罗的婚礼》《唐。乔凡尼》《女人心》《魔笛》。贝多芬全名路德维希。范。贝多芬主要创作领域交响曲弦乐四重奏钢琴奏鸣曲。最具代表的典范交响曲有《第一交响曲英雄》《第五交响曲命运》《第六交响曲田园》《第九交响曲合唱》。贝多芬的交响音乐是单标题的交响音乐。他通过自己的创作把奏鸣交响套曲形式推进到最高峰并对奏鸣式结构的成熟与发展起到决定性作用。贝多芬还是个作乐的钢琴家他作有五首钢琴协奏曲。贝多芬的首钢琴奏鸣曲被称为钢琴音乐的《新约全书》圣经与被称为《旧约全书》的巴赫《平均律钢琴曲集》行对应。贝多芬唯一的歌剧《菲岱里奥》。早期浪漫注意乐派浪漫主义是世纪末和世纪初欧洲资产阶级民主革命和民族革命时期的一种文艺思潮它的特征是追求个性解放强调抒发个人感情反对拘泥形式凭理智进行文艺创造。代表作家韦伯舒伯特柏辽兹门德尔松舒曼。韦伯德国浪漫主义歌剧奠基人德国第一部浪漫主义歌剧是《自由射手》。韦伯发展德国歌剧的目标就是要把诗歌戏剧和音乐合为一体也就是后来瓦格纳在《为完成的艺术作品》一书中说的艺术作品的统一体。韦伯的歌剧对瓦格纳有深远的影响他的自由射手启发瓦格纳创作了《漂泊的荷兰人》他的,《欧丽安特》启发瓦格纳创作了《罗恩格林》。韦伯是卓越的钢琴家代表《邀舞》。舒伯特有歌曲之王之称德奥艺术歌曲之王作有交响曲部弦乐四重奏首钢琴奏鸣曲首歌曲余首以及大量的其他作品。代表作《美丽的磨坊女》《冬之旅》《天鹅之歌》。柏辽兹法国作曲家代表年写的《幻想交响曲》副标题的一个艺术家生涯中的插曲。他受《一个吸鸦片者的自由》的影响这部交响曲有个代表爱人的热情洋溢的主题贯穿于全去之中柏辽兹用主题变形的方法来处理。柏辽兹是浪漫乐派作曲家中创造标题音乐的健将他的两部标题交响曲包蕴着浪漫主义音乐的各种特征:内容是自传性的强调个人的自我表现用固定观念贯穿全曲并用主题变形的手法使固定观念移步换形随机应变充分发挥交响乐队中各种乐器的表现性能一满足抒情写景的技术要求。门德尔松古典浪漫主义者创作题材主要有文学自然宗教。他还首创无歌词把歌唱性旋律和钢琴织体结合成统一的整体成为浪漫特性曲的重要体裁。年随的门德尔松指挥巴赫的《马太受难乐》使人们重新认识巴赫作品的价值。年在比锡创办德国第一所音乐学院又对近代音乐教育做出了巨大的贡献。舒曼德国作曲家诗人气质的浪漫主义者创作领域交响曲协奏曲室内乐钢琴特性曲歌曲。肖邦波澜作曲家肖邦是浪漫乐派作曲家中的钢琴诗人他是卓越的钢琴演奏家是音乐史上第一位只写钢琴作品的达作曲家。年以前在华沙创作的早期作品主要是狼不钢琴协奏曲和波洛奈兹玛祖卡克拉科维克鞥波兰舞曲以风俗性和技巧性味特征。内容反映了富于浪漫气质的青春和爱情生活。年出国以后风格趋于成熟一方面体裁扩大作品中注入了强烈的爱国热情和深刻的思想内涵。在肖邦的笔下练习曲前奏曲谐虐曲等体裁都提高为独立艺术品。肖邦还把声乐叙事曲改造为戏剧性很强的体裁。肖邦提高了夜曲的表现力使它能够表现诗的意境肖邦的圆舞曲波洛奈兹和玛祖卡等舞曲也都从风俗性的体裁提高到了艺术境界的作品。中期浪漫主义乐派代表李斯特瓦格纳勃拉姆斯柴可夫斯基。中期浪漫乐派更加热衷于表现个人的主观情绪兴趣也转向交响音乐合歌剧等大型体裁钢琴特性去和歌曲不再像早期的浪漫乐派的创作那样战友只能怪要地位。李斯特交响诗的创始人。首交响诗两首钢琴协奏曲首匈牙利狂想曲。李斯特把标题音乐的创作提高到心的水平常常具有鲜明生动的音乐形象和意境深远的诗情画意。李斯特的音乐语言是和诗歌语言血脉相通的。瓦格纳德国歌剧巨匠戏剧是目的音乐是手段。年他完成了最重要的一片艺术哲学论文《歌剧与戏剧》。瓦格纳提出完整的艺术作品的理论是有进步的但他在创作的实践上并没有真正做到实际上还是乐队占有压倒的优势。他的音乐所以能够动人主要因为他巧妙的利用精炼的配器和灵活多变的和声获得了中期浪漫乐派作曲家锁追求的丰满音响。柴可夫斯基最具国际性的俄罗斯人全名彼得。伊里奇。柴可夫斯基《第四交响曲》《第五交响曲》《小提琴协奏曲》《意大利随想曲》《序曲》芭蕾舞剧,《睡美人》《胡桃夹子》《天鹅湖》歌剧《黑桃皇后》确立了柴可夫斯基在俄罗斯的一流作曲家地位。标题音乐领域《曼费雷德》幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》《里米尼的费兰切斯卡》《暴风雨》《年》戏剧配乐《雪姑娘》《哈姆雷特》。柴可夫斯基是世纪下半业的最独特的俄罗斯作曲家他热爱自己的民族俄罗斯民歌和舞曲的因素在他的作品中有着极其重要的地位他同时有是个世界主义者意大利歌剧德奥交响曲和艺术歌曲的影响在他的作品中皆有反应。他的音乐和声基于打消掉体系旋律之泉喷涌不竭极具感染力他酷爱舞曲他是同时代的俄罗斯作曲家中当之无愧的曲式大师他是深具抒情诗人气质的交响戏剧家善于构建宏伟辉煌的大型作品安排富于逻辑性的情感细腻的戏剧化开展他所创造的鲜明的有力的令人心驰神往的旋律具有震慑人心的魅力受到全世界各国各族人民的赏识和热爱。后期浪漫主义乐派代表马勒德奥交响音乐最后的传人马勒是维也纳浪漫乐派的最后一位大作曲家。马勒的创作风格可以分为三个时期早期作品包括《旅人之歌》《少年魔角》第一至第四交响曲等。中期作品《亡儿之歌》和第五至第八交响曲。后期作品包括《大地之歌》第九交响曲和未完成的第十交响曲中一个大规模宏大的柔版乐章。这一时期的作品意境悠远表情深沉技术已达到炉火纯青之境。《大地之歌》是一部交响性的声乐套曲由男高音和女低音独唱者演唱德国诗人贝特格所译李白张籍孟浩然和王维的诗作品的中心思想是向浑浊黑暗的世界告别。施特劳斯德国作曲家在里特的思想影响下从嘴碎勃拉姆斯改弦易辙为追随李斯特和瓦格纳走上了写作标题奖项音乐的道路。他的标题交响音乐为音诗体裁广泛包括文学《麦克白》《堂吉诃德》《唐璜》传说《梯尔。奥伊伦施皮格尔》哲学《死与变形》自然《自意大利》自传《英雄的生涯》。他把瓦格纳的主导动机体系用进了交响音乐并发展了李斯特的主题变形手法在音诗中交织着代表有关标题内容的动机并随机应变移步换形。大胆的使用不协和的多调性有时可以在三个调上同时进行。年写完自己家庭生活的一天的《家庭交响曲》以后兴趣转向歌剧创作了取材圣经故事《新约。马太福音》第十四章的《沙乐美》。法国和意大利的浪漫主义歌剧格鲁克的歌剧改革促进了歌剧的健康发展。法国大歌剧产生于世纪年代末期盛行于和年代。采用历史题材分幕讲究富丽堂皇的布景和场面不说白包含独唱重唱合唱和管弦乐倡导者是法国歌剧台本作家斯克里布和作曲家迈耶贝尔。年奥伯用思科里布的台本创作的《波尔蒂奇的哑女》揭开了大歌剧的帷幕。法国喜歌剧起始于世纪世纪有很大的发展。世纪至年代法国喜歌剧为趣歌剧。他是一种诙谐风声的讽刺性的喜歌剧有说白不唱宣叙调。法国喜歌剧创始者德裔法国作曲家奥芬巴赫代表作《地狱里的奥菲欧《美丽的海伦》《热罗尔斯坦大公爵夫人》。法国喜歌剧在向趣歌剧发展的同时又在一些作曲家的手里演化成为抒情歌剧。代表古诺圣桑。《卡门》体裁喜歌剧出演于巴黎西歌剧院。是法国歌剧史上最重要的里程碑。民族乐派从巴洛克时期开始意大利和德国是音乐最发达的欧洲国家。民族乐派是浪漫乐派的一个分支他们把浪漫乐派所强调的个性扩大为民族性首先兴起的不是发达国家。俄国民族乐派奠基人是格林卡和达尔戈梅日斯基。格林卡是俄国民族歌剧创始人。他的爱国英雄歌剧《伊凡。苏萨宁》是具有高度艺术水平的第一步俄国歌剧。俄国民族乐派核心组织强力集团又名巴拉基列夫小组新俄罗斯乐派五人团。集成了以上俩位的传统坚持现实主义的原则开拓民族音乐发展道路创作民族反思思想富于民族特色的作品。强力集团是标题音乐的热诚拥护者。波尔米亚捷克民族乐派代表人物斯美塔那和德沃夏克。斯美塔那是捷克的民族乐派奠基者捷克民族歌剧的创始人。代表作《自由之歌》《欢呼序曲》《布拉格大学学生兵团进行曲》。德沃夏克是捷克民族乐派最重要的作曲家。代表作《捷克组曲》《水妖》《金纺车》《野鸽》《我的家在哪儿》他作有九部交响曲。匈牙利民族乐派产生于世纪下半夜的士兵舞后来变为恰尔达什舞。代表人物柯达伊出生于音乐家庭。《匈牙利诗篇》《夏天的晚上》《哈里。雅诺什》。挪威民族乐派代表格里格《西格尔特恶王》《培尔。金特》《索尔维格之歌》。文森《挪威狂想曲》《挪威艺术家狂欢节》。幸丁《挪威叙事曲》芬兰有丰富的民间音乐世纪随民族意识的觉醒。芬兰民族乐派创始人是帕修斯最杰出的作曲家是西贝柳斯主要作品是部交响曲和一系列交响诗。《芬兰颂》年的音诗交响诗有《库勒沃》《卡列瓦拉四传奇》《列敏凯宁归故乡》《列敏凯宁在土奥内拉》,《土奥内拉的天鹅》《塔皮奥拉》全取材于《卡列瓦拉》。世纪的音乐有印象主义音乐德彪西表现主义音乐勋伯格韦伯恩和贝尔格新原始主义和新古典主义音乐斯特拉文斯基序列主义音乐梅西安具体音乐和电子音乐斯托克豪森机遇音乐合概率音乐凯奇苏联音乐普罗科菲耶夫和肖邦塔克维奇。世纪是欧洲音乐的新世纪在的年中各种新的思潮和新的技法层出不穷处于世纪末叶后的浪漫主义音乐合世纪新音乐之间的则是法国的印象主义音乐。印象主义音乐起于世纪末和世纪初主要代表人物德彪西印象派对学院派从宗教和神话故事取材主张走出画室到户外阳光中去描绘家对自然劲舞的瞬间印象。印象主义音乐像印象主义绘画一样所要表现的不是轮廓清晰的艺术形象而是朦胧的气氛色彩和感觉印象象征主义诗歌力图用朴素迷离的语言暗示隐藏在现实世界背后的理想世界印象主义音乐也象征着主义诗歌一样不是用组织严密条理清晰的音乐来表达情感而是用恍恍惚惚松松散散的音乐气氛来暗示和象征。象征主义诗歌比起印象主义对德彪西的影响更为深刻。德彪西的作品分为三个时期早期有抒情的,《浪子》《选中的贵族小姐》中期《贝加莫组曲》《大海》后期《卡玛》《游戏》。斯特拉文斯基新原始主义音乐在巴黎兴起返回归真和铺张扬厉的后期浪漫主义相对抗的艺术潮流。《火鸟》《彼得鲁什卡》《春之祭》。他从年创造舞剧《普尔钦奈拉》开始转向新古典主义的创作回到巴赫回到巴洛克。歌剧《浪子的历程》则用了亨德尔和莫扎特的音乐材料是他的最后一部新古典主义音乐。新古典主义音乐常用泛自然音的写法来表现古典特色即用自然音阶来代替后期浪漫乐派的半音和声不受传统的约束造成静止感。看到此处说明本文对你还是有帮助的，关于“古希腊古罗马音乐”留言是大家的经验之谈相信也会对你有益，推荐继续阅读下面的相关内容，与本文相关度极高！
