亚历桑德罗银川音乐会，他独一无二的乐器演奏，向世人展示了北美、南美洲丰富的音乐元素，还原生态风味的音乐，使得观众能够体会来自灵魂深处的感动。
《最后的莫西干人》由波兰籍印第安音乐家亚历桑德罗·奎瑞瓦路在街头演奏，借助网络的传播而被大众熟知。整首歌曲听起来悠远神秘，大气且苍凉，十分震撼心灵。
演奏者亚历桑德罗是一位杰出的音乐家，出生在秘鲁利马一个勤俭的家庭，作为家中的长子，他梦想能够在经济上对家庭有所帮助，怀着这种想法，他在18岁的时候移民到了波兰。这位从秘鲁安第斯山脉走出来的音乐家，擅演各种笛箫类吹奏乐器，如盖纳笛、盖纳箫、安塔拉等，擅用南美洲丰富的音乐元素，表达悲伤与幸福。
亚历桑德罗的现场表演会身着不同的美洲原住民的服装，令人过目难忘。而且所有乐器跟服饰都是自己亲自动手制作完成的。他在波兰西维诺伊西切的海滨长廊上演奏《最后的莫西干人》和《老鹰之歌》等作品并录制了视频，藉由社交网络，他的音乐迅速传播到世界各地，被大众熟知。特别是《最后的莫西干人》，一首曲子，赢得无数人的驻足欣赏。在我们内地的音乐平台上的评论已经过万。
一首曲子，道尽一个文明的诞生，崛起，衰亡，每一次的放下乐器，代表着文明的选择，而拿起乐器，继续吹响这首曲子，象征着，文明的发展，前进，与不屈不挠，一声声呐喊，一次次吹奏， 表现出一个文明前进的挫折，苦难，最后却慢慢的消亡，犹如人生，我们的出生，慢慢长大，我们懂得了选择，但也肩负着家的责任。
一声声发自肺腑的呼喊，一次次吹奏，就好像是对民族衰落的回应，对未来去从地祈祷，同时也似在诉说一个文明在向前进时所遭遇的挫折、苦难……慢慢由高潮走向消亡的文明，犹如人生。
亚历桑德罗银川音乐会，音乐中表达了悲伤与幸福，悠扬且空灵，以及身着印第安民族服饰，充满着神秘色彩。
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